2008年11月28日

綠光劇團:人間條件一

時間:2008.11.22 19:30PM
地點:城市舞台
劇名:綠光劇團 吳念真國民戲劇 人間條件一
看完整排後一星期,再度北上前往我最愛的城市舞台 (城市舞台是台北市我最喜歡的劇院)。很興奮,因為我要看的是正式演出啦!即便已經預先看過整排,知道了劇情與笑點,卻沒有影響觀看正式演出時的心情,我照樣在劇場裡笑到不行,也在感動的點落了淚。

這是吳念真導演的第一齣舞台劇,一如吳sir寫國民戲劇的初衷:看戲不是高檔消費水平的人才看得起的活動,而是很平民的、一般大眾的休閒娛樂,所以他想要寫出能吸引人重回劇場的戲。仔細觀察來看戲的觀眾,有佇著柺杖的老夫婦、穿著華麗毛草的中年婦女,還有年輕洋溢的大學生等等,涵蓋的年齡層很廣,證明好戲是可以「通殺」的!

人間條件一的劇情很簡單:一個過世已久的阿嬤,因為心中有未了的遺憾,轉而附身在孫女阿美身上,重回人間來完成最後一個心願,繼而引發一連串搞笑誇張的事情發生......

阿美:阿嬤,你回來好好喔,讓我知道爸爸很多很多的事情...

阿美是個很普通的女生,成績普通,長相普通,身材也普通,完全的路人型女孩。家裡是六合彩的簽注站,還開了間檳榔攤來吸引人氣。不管在學校或家裡,她都不開心,甚至懷疑父母親是否有認真教過愛過她。直到阿嬤重返人間,附身在她身上,她開始了解到爸爸過往的生活,從羞羞臉的尿床事件,到捍衛自家人名譽的打架行為,發現原來爸爸的肩膀這麼的寬闊且厚實。

阿嬤:因為心裡有了個人,才能更堅強更有勇氣的活下去。

20多年前在麵攤收到的那張銀票,上頭的五個字:「千萬要堅強」,支持著阿嬤走過接下來的人生。即使離開人世,這一份純純的感情都讓阿嬤難以忘懷。希望能再說聲謝謝的心願,強烈得讓阿嬤再怎麼千辛萬苦,也要回來走這一遭,好了結心中的願望。

阿嬤是典型台灣傳統女性的代表,刻苦耐勞,辛苦的將小孩帶大。心中有個人,卻不敢有任何踰矩的動作,只能默默把對方當成依靠,記下所得到的點滴溫暖。之後奇特的「借身體還魂」,只是單純的為了見上心裡人一面,當面道謝,說一句「千萬要平安、千萬要幸福」。這段綿密細長的感情,不隨空間與時間而有任何改變。它不太像是愛情,也不是親情,好似已經提升到凌駕兩者之上,那是一種微妙的支持力量,總在旁不時的為你加油著、鼓勵著,讓你能夠繼續前進。

《人間條件一:拜拜用豬頭 這顆最好! 轉自綠光劇團Blog》

里長伯:不管外面風雨多麼大,我一定會讓妳跟阿美的衣服是乾的。(這句話用台語講才有感覺)

主業是六合彩組頭的里長伯 ,總是非常直接的把別人家的祖宗八代掛在嘴邊,也很現實的懂得西瓜偎大邊的生存法則。看似魯莽草根的他,其實有很細膩的一面。當碰到太太阿如,態度就會頓時軟化,甚至答應在半夜要出門幫阿如把紙尿布換成紙內褲 (雖然最後累到在椅子上睡著了 :p)。從小就會為阿母的名譽挺身而出、跟人幹架,長大還放話威脅外面的人不準欺負自家老婆小孩,雖然表達的方式不太適當,但也夠直接有力,清楚明白。

《人間條件一:我划呀划呀划~ 轉自綠光劇團Blog》

由於這是第N次的人間條件一,台詞上也順應時事做了小修改,前陣子的歐巴馬入主白宮、陳雲林圍城、單車路權等,到最近炒得沸沸揚揚的阿扁事件,舉雙手高喊「台灣萬歲」的經典畫面,全都自然而然的融在戲裡。

《人間條件一:阿嬤vs里長伯 Round 1 轉自綠光劇團Blog》

一直覺得這齣戲之所以成功,除了它真實描繪了人性,戲劇上的動作編排絕對功不可沒!鄰里之間的對話與互動,不時抽出戲劇主線,用誇張好笑的肢體呈現,製造出一波波的高潮,讓看戲的人永遠都在期待下一秒。像是里長與阿嬤的三回合大戰、唐美雲歌仔戲團成果發表及里民們演出的車禍現場,豐富了舞台表演本身,也加深觀眾對事件的印象,吸睛效果一流!

《人間條件一:阿嬤 勝!(這張圖的瞬間好動感) 轉自綠光劇團Blog》

這次的演員表現非常精采,黃韻玲和李美國無疑是最成功的兩人,但其他可愛的綠葉里民們也讓我回味無窮。史上身型最豐腴、加量不加價的檳榔西施鍾欣凌;一舉手一投足都充滿濃厚戲味的仙姑唐美雲 (我很喜歡她優美的身段與親切的聲音);以及大堆頭的里民們,真是可愛到不行,每個人都很用力扮演好自己所屬的里民角色,後台小動作都做得很齊很足唷!

《人間條件一:鐘欣凌的檳榔西施真的超可愛的 >Q< 轉自綠光劇團Blog》

此外,人間一的佈景讓踏進劇院的我笑得開懷,一來是「哇!原來正式演出的景長這樣呀,果然跟排演差很多 (我知道這想法有點廢話 :p)」,二來延續著綠光的樣品屋傳統,整個佈景非常的完整,光從那明顯的廣告「扛棒」就可以感受出來幕後人員誠意。

額外提出一點,不知道是最近的趨勢還是什麼原因,這是我第三次看到在開演前演員就已經登台「演出」了,前兩次分別是「西遊記」與「六義幫」。這種安排如果得當,效果其實很棒!「西遊記」就是成功的例子,把整個國家劇院當成是機場大廳,觀戲的民眾跟演員就好似前來機場登機的旅客,與舞台上的幕景與故事剛好相呼應。

人間一的故事場景大多在里長伯家,是一個會有很多里民前來聚集聊天喝茶,順便簽六合彩(?!)的地方。看到飾演里長伯的李美國在台上跑來跑去的東晃西聊,還指著台下幾個他認得的朋友,會有種他真的是里長在招呼服務里民的錯覺,非常有趣。中場休息時的播音也很可愛,像是社區廣播般:各位新興里的里民請注意,下半場即將開始,請各位里民趕快回到你應該在的位置,報告完畢。

這齣戲有個讓我覺得可惜的點,對於最後一幕,我的感覺有點奇異,說不上是不喜歡,但總覺得刻意了點:阿嬤了結了她的心願後,時空在一瞬間似乎凍結了,她緩緩走向兒子、里民們,嘴上說著「千萬要平安、千萬要堅強、千萬要幸福」,然後靜靜的走向神主牌桌.....

我得說實話,彩排時看到這一幕是感動的,但觀看正式演出時,這種感動卻出不太來。回家後我一直在思考原因,想說到底是少了些什麼呢?我想到同是最後一幕的「女兒紅」也給我類似的感受,萬芳在劇末哭喊著「阿母,回來唷」,搭上翩翩掉落的紙片,畫面很美,眼眶卻怎麼也紅不了。對照人間一,能說這是刻意做出來的結尾,一但被戳破之後,要二度感動人就很困難嗎?或許我是個比較難搞的戲迷,不喜歡直接用說的,而偏好曖曖內含光、隱而不顯的淡淡抒發。正好人間一與女兒紅都說得太直接了,引起了我些微的反感吧!

說來很神奇,這種荒誕不合常理,媲美「玫瑰瞳鈴眼」的劇情竟然可以這麼受歡迎,甚至多次重新搬演 (剛看了Blog,意外發現這次的高雄中山大學場有7台遊覽車要包車前往看戲 :p)。雖有令人難以信服的故事主線 (借身體還魂),但搭配上每個樸實無華的小人物所發生的小事件,以及再親切不已的吳sir台詞,讓人間一非常真實,非常溫暖。另外,不知道有沒有人發現,吳sir的三部人間,主軸都是女性,而且是很常見很大眾化的女性。吳sir筆下的女性可柔可剛,雖然我沒看過人間二,但人間一的阿嬤、人間三的阿玲和阿秀,會讓你感受到,原來台灣女性這麼惹人喜愛,在不善表達與纖弱的外表下,做好自己的本分,個性堅毅的撐起度過人生中每一個艱難的時刻。這時候,該來點掌聲,對否?

《人間條件一:謝幕 轉自綠光劇團Blog》

「千萬要平安、千萬要幸福、千萬要堅強」,這句Slogan已經不再是人間一的專利,而變成大家所衷心期望的未來。就像吳sir謝幕時說的:「當台灣人不容易,大家加油!」為自己加油,也為你心愛的人、心愛的事加油!我,會期待著5月的人間條件四,為將來的感動加油!

PS1. 對了,我也要喝芒果單吊粒粒爽,是士林夜市哪一攤呀?下次上台北要去找找 :p
PS2. 今天的記者是姚坤君老師,警官則是跟李美國活像在照鏡子的高志鵬立委唷!

2008年11月17日

觀看著裝整排:綠光人間條件一

2008/11/16晚上7點,綠光劇團首度開放20名綠光之友前往看排,是著裝整排唷!劇碼當然就是從下星期要開始巡演的人間條件一。

綠光的排練場位在重慶南路二段某大樓的3F,我約在晚上6:45抵達,裡頭已經滿滿都是人了。排練場很簡單,10多坪的長方形空間,四周掛著黑布幔,房間兩側擺放著道具與服裝,音控場控拿著劇本坐定位,演員們則是三三兩兩在做暖身與討論。

因為是排練,並沒有真正的亮暗燈,所以燈光都是由某個副導喊著:「燈光漸暗」、「換幕」等動作。副導很忙,還要一人分飾多角,擔任這次排練沒到演員的腳色。道具也都不是真的,講台是檳榔攤、旁邊的小桌子是電腦,還有請大家自行想像成罐頭塔的輪椅,很多東西都是先用「你認為它存在,它就會存在」的想像大法上陣嚕!

開排了!

小玲姐真的很厲害,可以在兩個腳色中快速的做變換;李美國團長則是演得超用力,是裡面最常忘詞的人 (也不能這樣說啦,他的台詞應該是最多的),忘詞時就會笑場,吳sir就會送隻中指給他 :p;鍾欣凌不管扮相或聲音都超可愛的;那一叢在里長家簽牌的大堆頭怎麼看怎麼好笑。另外,台詞也順應時事做了不少修改唷!(我很有道德的不暴雷 :p) 反正上半場就是一場混亂的笑劇!

跟上半場外放的歡樂情緒比較起來,下半場則開始將焦點聚焦到阿嬤身上,氣氛與步調顯得比較內斂。

排演結束!

我發現一件很有趣的事情,這次來看排的綠光之友們,雖然只有20名,但最大最小的年齡差距應該有40歲!我有看到大學生,也有看到歐吉桑。歐吉桑人很好,中途遞了衛生紙讓我擦眼淚,還說:「如果你看現場會更感動」!吳念真的國民戲劇真的很成功,能吸引到的年齡層很廣,證明劇場就應該是貼近生活,貼近群眾的,也因此讓大家都願意重新走進劇場看戲。

本以為可以看到排演完導演與演員間的對話討論,很可惜的並沒有。不過,我已經很滿足了!看完戲大家開心的跟吳sir合照 (吼~我為什麼沒帶相機)。我還跟吳sir說,我從新竹上來唷,他整個的驚訝,哈哈!

《一慣全身白的吳sir》

《所有參與看排的綠光之友 以及 小玲姐》

吳sir在開排前有跟大家說,這是一齣有點瘋狂的戲。不過,能把「借身體還魂」這種玫瑰瞳鈴眼的故事情節寫的又好笑又好哭的,大概也就只有吳sir吧!在寫人間條件三:台北上午零時的觀戲心得時,我提到了:吳導的文字真的很棒,不能單以鄉土通俗路線概括之,但就是能夠很近很近很直接碰觸到看戲的觀眾。我不會形容,就是很有FU,很有味道。那個貫穿整場戲的文字渲染能力,還有讓你這一秒哭得亂七八糟,下一秒又捧腹大笑的台詞情緒轉換。

這種感覺,在人間一也很強烈!

人間一是吳念真的國民戲劇裡,動用最多演員的一齣。35個演員,來自各行各業,甚至會有奇妙的人客串。像是人間三找來高志鵬演黃韻玲的小孩,人間一則是會由不同的人來飾演記者,演出名單據說會有汪用和、邱議瑩跟姚坤君老師。各位觀眾,就看你的機運啦!

光看排練就讓我哭到眼睛好痛,虧我還很壓抑的告訴自己不要哭不要哭,因為燈光很亮,哭會很醜 XD 。我現在很期待11/22要去看現場演出,可以給他用力笑,放膽哭,要記得多帶面紙就是了!

千萬要平安!千萬要堅強!千萬要幸福!
千萬要來看人間條件一呀!

演出資訊:

◎ 97年經典再現
2008/11/21~2008/11/23 城市舞台

2008/12/20 國立中山大學逸仙館
2009/01/03 台南市立文化中心演藝廳

2009/01/10 台中市中山堂


◎ 98年國館感恩加演
2009/01/15~2009/01/17 台北國父紀念館

2008年11月15日

只要左手握右手就足夠了

在Drama版看到其他戲友對外表坊《今天早上我們回家‧直到世界盡頭》的心得文,發現一句我很愛的句子:

不能握著誰的手,那就左手握右手。自己陪著自己,這才會是永遠。

看到這句話時第一個跑進腦袋的畫面是Pushing Daisies。由於Ned的特殊能力,救活了Chuck,但也從此不能再碰Chuck,不然Chuck就會永遠離去,標準的「觸不到的戀人」。

那,想要牽手的時候怎麼辦?Chuck和Ned兩個人把手向後背著,拿自己的左手握自己的右手,相視而笑。然後,想像握的其實是對方的手。

那,想要親吻的時候怎麼辦?Chuck和Ned一人拿起一個桌上的成對猴子娃娃,像是把自己的心意灌注在娃娃裡,讓娃娃的嘴巴碰嘴巴。

感覺很Sweet對吧!但又好令人難過。因為,永遠只能自己陪著自己。

不過,換個方式想,其實並沒有這麼困難與悲傷。

這世上的謊言醜聞太多了,與其一次次的跌倒傷害,或是疲倦的學習判斷好壞,倒不如回歸到自己就好。因為自己不會欺騙自己,自己不會離開自己,自己不會忘記自己。自己陪著自己,這才會是永遠。

2008年11月13日

外表坊時驗團定目劇系列之五:今天早上我們回家‧直到世界盡頭

時間:2008.11.9 2:30PM
地點:華山藝文特區 烏梅酒廠
劇名:外表坊時驗團定目劇系列之五:今天早上我們回家‧直到世界盡頭
由於劇採用倒敘手法,我的心得也來湊個熱鬧,搞個倒敘 (應該是中敘,因為底下的事情發生在中場休息時 :p)。跟我一同看戲的朋友問了我個問題:我是從哪知道這齣戲好看的?怎麼會想到要來看呢?我的理由很妙,很不符合向來看似擁有深厚藝文氣息的我的形象(笑)。我有個習慣,會把預定的看戲行程掛在MSN的第二行暱稱列上。當初單純是覺得11月的看戲暱稱列太短,想找個劇來「加長」它。剛好看到有外表坊時驗團的劇,想著:「嗯~也很久沒看小劇場」,就這樣買了票!

結果,不僅狀態列加長了,喜歡的演員表與看戲的劇團清單都加長了。這是一齣令我滿意的好劇,讓我有挖到寶的興奮感。

回到戲本身,戲名由兩個劇本組成:上半場為「今天早上我們回家」,下半場則是「直到世界盡頭」。這是兩位女性作家在寫愛情,將兩對情侶的故事,用了時間先後順序淺淺的揉在一起。

《今天早上我們回家》
一對情侶,在經過多少時間之後,會可悲到連實話都說不出口。不光只是同床異夢,連日常生活的對話都是違心之論。諷刺的是,兩方明明彼此都了解,可以清楚、明確、仔細的道出另一半的一切,從每天的日常作息小事,到難捉摸的個性與夢想,如數家珍,卻沒膽從口裡蹦出自己的真心話。

心理想一套,嘴巴說一套。透過麥克風放大出來的口白,口氣與聲音似乎都想掙脫解放,但為了維持表面的和平,只得小心翼翼的將話給關在身體裡。試想,是不忍說出口,擔心對方受傷;抑或是懶得說出口,保持現狀就好。可是,不是相愛的情侶嗎?為何要這樣不乾不脆、躲躲藏藏的?

假如一開始相戀的兩人是100%的愛情,過多久以後會開始像全球經濟在2008年般的消退?

理應是最熟悉的兩個人,卻你找不著我,我等不到你。感情瞬間從看不到、聽不到,快速消退到認不得的窘境。感情的信賴程度就像是滲水的地板、不通的馬桶,甚至是整間快要瓦解的屋子,岌岌可危。最可笑的,當房子整個都不見了,感情也完全崩塌,回到彼此都不認識的情況下,兩個人才又能重啟對話,互相告解。

四周都是海水,我們坐在竹筏上;不是,明明周遭是一片空盪,只有我們站在岩石上;我們要想辦法離開這裡,一起往下跳;你跳下去是海水,如果我的是無邊無繼的向下墜落怎麼辦;不用擔心,我們手不要放開;一、二、三、跳!

即使看到的未來不同,身楚的環境各異,只要你說「我要回家」,我們就牽著手一起。越過長長的虛幻空間,踏實的踩到地面後,才猛然發現,其實自己繞了好大一圈,才找回往昔牽手的溫暖。

天亮了,我們回家!

「你過來一下,我有話跟你說」、「我很想妳」。這一刻,兩個人在最無防備的情況下釋出最誠實的心情。所以,我哭了。

《直到世界盡頭》
分手之後,還能做朋友對吧?!因為曾經是彼此最熟悉的那個人,似乎自然而然就會想再聊天談心事。自以為是平常不過的問候與對話,內容卻不知不覺的出現火花,冒出煙硝味了。原來,我們還是無法正視分手的理由,只能不停的試探,試圖從輕描淡寫的一般對話中去旁敲側擊真正的原因。這方式,暴露出脆弱,還多走了好多路,繞了好大圈。

或許,對前一份感情總仍有許多的情緒等待釋放與爆發,但自己一人無力完成所謂情緒放生的動作。所以,它們就像是塞住的馬桶,團團卡死在腦子裡,非得要有個人跟著一同挖掘,將這些惱人的煩雜一次拋出。

相片、花束、煙灰缸、棉被,到最深最後的嬰孩。原來所釋放的,不光是有形的實質物體,連曾是身體的一部分都被強迫逼出。

哈雷駛向日落的夕陽,這個夢裡夕陽永遠不會西落,車子永遠不會熄火,妳,永遠不會離開我。
另一個夢裡我們在沙漠,生個孩子一起生活,你,永遠不會離開我。

兩個人在一起,會編織好多未來想做的夢想。在最希望實現的夢裡,有著你/妳永遠不會離開我的最終目標,想著可以一起牽手到世界盡頭。可是,誰料得準未來會有什麼?不是先把這個夢擱在心底,等到時機成熟再說出口;就是害怕一說出口,夢想就被嚇得灰飛煙滅。所以,選擇不說。

等到真說出口時,夢想已經不值錢了。兩個人散了,分居了,憧憬與幻想消失了,成就夢想的最基本價值已不復存在。

《後記》
這是一齣很明白的在思考愛情與兩人關係變化的戲,即便這早已是被討論到爛的話題,卻一點也無傷這齣戲的美好。成功的因素,除了優秀的劇本與平實的台詞,直接了當零距離的引起觀眾共鳴,演員自然不矯作的表現也功不可沒。當然,劇中偶然穿插的小笑點 與表現手法也起了畫龍點睛之用:越降越低的買屋報價、向下跳的誇張肢體表現,以及沒穿衣服的捲心酥 (我承認我笑點很低 :p)。

總之,好戲、好演員、好劇場、好觀眾,好一個美好的觀愛情夜!

2008年11月1日

還好,還可以用寫的!

我的個性上有幾個明顯的缺點,除了猶豫不決 (早餐吃包子或土司的好笑爭執)、對特定事情的莫名堅持 (音樂劇vs歌劇),最嚴重的應該就是「不說」吧!

即使星座只能拿來參考,但有時候覺得我真是再標準不過的天秤座!我不是個勤勞的傢伙,應該說是非常懶惰。當碰到了什麼悶的事情,絕大部分都是放在心裡。請注意,我指的是真正讓我覺得傷神的悶與低潮。雖然我依舊三不五時就會抱怨工作、偶爾抱怨我那老愛自以為的老爸,但這些都是我會講出來,表示悶的程度不嚴重。真正嚴重的是那種會在我腦袋一直轉的,想要找個誰說說,卻又不知道要找誰。此時我會變成擁有重度言語障礙的患者,因為我不知道該怎麼說。說了之後,也於事無補,還要想辦法解釋清楚,算了,麻煩。

這時候,我會選擇用寫的。

也就是這樣,我老是有週期性的自閉期,Blog上的文章也每隔一段時間就可以發現「我又悶了」的病狀上身。其實,絕大部份不可說出的悶,都起源於小小的事情,小到會讓人覺得:「天啊,你也想太多了吧!誰會去注意這個呀!」不好意思,我就是怪咖,我就是該死地會注意到這些小地方,不管是細微的動作與說話的用詞,都很容易讓我胡思亂想。

胡思亂想就是可怕的開端:我很容易鑽牛角尖,腦袋會開始自顧自的寫劇本,開始翻閱之前發生的事件記錄,找出其他相對應的事件,然後開始有所謂的腦內劇場,通常,這類劇場的結局都不會太好。

很多人對我的評語是脾氣很好、待人接物很有禮貌、EQ很高、臉上總是笑笑的、看起來好像沒什麼煩惱!謝謝,我就是冷靜的外在優雅份子。網路上很紅的星座終極分析寫著:他們不是故意要隱瞞什麼,只是出於本能。一個連自己都騙過了的人,你還能要求他對你坦白什麼﹖是呀,我不會主動說出我的需要、不會說出我在生氣、不會說出我在難過,我會讓自己像水一樣,盡量去隨著容器的形狀改變,這樣事情最簡單,最不傷和氣。要是真的生氣難過了,說實話,我不需要道歉,我也不需要安慰,反正這些情緒我自己都可以處理的很好,我自己會消化掉,何必硬要說出來而傷感情。更何況,真要我說出來,那表示事情已經嚴重到無可挽回,準備Say ByeBye了!

不過還好,還可以用寫的!寫出來會舒服點!