2013臺北藝穗節：TAL演劇實驗室 危城‧吶喊

時間：2013.09.03  6:00PM

地點：士林紙場1918秘境

名稱：TAL演劇實驗室  危城‧吶喊

士林紙場1918秘境是今年的新場地，偌大的長型廠房荒廢頹倒，滿是殘破氣息，一旁還有自由蔓長的植物高牆聳立。然而，裡頭卻有座頗新的木造伸展台蜿蜒其中。場地本身就已經很有故事，就看表演者如何悠遊其中。

《危城‧吶喊》由李潔欣的舞與陳祈伶的獨角戲組成，兩者間並無相關。作品名稱其實是演出的概念，主要探討人與生存環境與空間的關係。從演後座談得知發想的起源頗為嚴肅，包含近些年爭議不斷的各式社會議題：核能、都更、土地正義等等。雖說如此，但我在看演出時並沒有想到這些層面，反而是把他當成一則架空的末日寓言看待，甚至認為劇是舞的延伸，至少在時間軸上是。

舞作由六名小劇場學校舞蹈班的成員表演，六人身著貼滿皺折白紙的淺色衣服，如初生乍到般，表情微微空洞驚恐、肢體也略顯僵硬 (這僵硬是刻意的)，步履蹣跚的從小屋走出。行走過程中，時不時會有不自然的顫抖、掙扎，甚至倒下。接著，在一陣混亂中，舞者瘋狂的拔除身上的紙張，像是獲得自由般，不畏懼的四處探索：手臂拂過觀眾的肩膀、握著觀眾的手來碰觸自己、湊鼻前去感受綠色植物的美好等。然而，這不受拘束的奔放有著時間限制，也因此一個個白衣人又冷調的、不帶情緒波動的，走回原本豢養自己的小屋。

這是支悲觀的舞作，有著「希望曾經來臨，但卻又稍縱即逝」的無奈感。每一名舞者都曾短暫甦醒過，充滿好奇地想將身旁熟悉又陌生的一切給抓回來。但卻身不由己，又或者是已經被訓練得無法承受長時間的自由衝擊，因而像是午夜12點的灰姑娘，僅有外在軀體還留存。

下半段的劇，之所以被我視為是舞的延伸，一來是造型類似 (都是白衣人)，二來是故事串接上也說得通。舞作說到了一個刻意作為且缺乏自由意志的生活型態，讓眾人處於「被控制」的非自由之身。劇作則是講述一名走路帶跛、髮型雜亂的女子，原以廢墟裡的枯葉石頭為食，卻在偶然間發現了一株可愛的綠色植物，像是自身孩子般的細心呵護，甚至挺身與尖銳具侵略性的聲音對抗，直到倒地都還不忘查看植物是否安好。也許，這只是我的猜測，為了能讓植物有個更好的生存空間，女子將植物捧入懷中，離開那不舒服的嘈雜之地 (背景此時響起了都市的人車喧鬧聲)。

有沒有很像電影《瓦力》？我私自將劇作裡的女子當成是舞作後幾百年後的倖存者，植物則是這世界還有生機的證明。

《危城‧吶喊》裡，我喜歡舞作勝於劇作，因為他具破壞性，與紙場的氣氛不謀而合。素人們不那麼精準的身體，反而讓這種破壞充滿了真實。雖然舞作很美很殘酷，但為了配合劃分出的兩塊主要觀眾席，不得不將6名舞者平均分散在不同舞台，讓演出的力道無形中弱了。再加上觀眾所在的位置無法一眼看穿場地，讓部分演出有了視線死角。劇的部分也同樣有視線死角的問題，情節的進展不多，但演員的底子扎實，倒也不至於影響情節理解。

不過呀，這上述的文字，有許多部分都是我自己的腦補，作品仍處於只有骨架的狀態，只能靠想像來長血長肉囉！