2011年12月30日

狂想劇場:逆旅

時間:2011.12.23 7:30PM
地點:國家劇院實驗劇場
名稱:狂想劇場  逆旅

因為飢餓的本能而跳上往南駛的火車、因為心靈的空虛而在不同的女人身邊流漣遊走,這是戰亂中被迫丟失自己姓名的父親,一段無奈卻無可挽回的歷程。藉由女兒的筆,將這些歷史人物重新返程,用文字這種無痛苦的方式再說一次故事,救贖了在歷史飄浪的父親,也讓父親身邊的人 (包含女兒)被療癒。

《逆旅》 的畫面營造美到不可方物。舞台上兩座微微高起的長方形平台,隔著無形的軌道與落差遙相望。這是南來北往的火車月台,也是黑水溝兩側的兩塊陸地。上頭的人們總是提著行李 (與人生的包袱),忙碌地走著。或坐下休息、或擁抱別離、或揮手相認,這小小的平台,承載著一場場聚與散。但終究就像花兒一樣,瞬開又即逝。然後,繼續期待下一個歸/來期。

《充滿詩意的舞台》

老舊的氣息、冷調得宜的光線;投影在地面的時鐘、背負著回憶的人們、匆匆來去的過往軌跡。這種種的因素加在一起,讓我莫名的喜歡這個作品。而且是第一個段落結束後,我就在心理吶喊著:「就是愛這個味兒啊!」再加上作品本身是從文字療癒做出發,完全撞中我的喜好。

我很喜歡用同一名女性演員來描述父親遷徙的歷史與情史。一路從青島、江西、桂林到南京,處處留情的父親,總是在各地留了感情債。只是時間感模糊了,一個接著一個的女人,彷彿就像是同一個,無疾而終的那一個。即使有了女兒,也離開了遙遠的大陸,心依舊是不定。就如同父親剛出生時,接生婆說的:這娃兒會飄流孤獨一生啊!

因為《逆旅》的故事線不完全線性, 時間與空間常常飛來跳去,演員便是觀眾唯一能區分「現在是什麼時候」的依據。但演員的詮釋常讓我有種無法親近的距離感,彷彿台上不是角色本身在說自己的話,而是演員在說一個遙遠的、不關己的故事。偏偏這故事的情感非常複雜,充滿著宿命、困惑、道德、背叛等各式掙扎,使得這吃得不夠透與不夠真實切骨的台詞成了這整齣作品最大的致命傷。

層層疊疊的情感,並不會因時間的前進而消逝。被記憶遺忘落下的,終究會藉由書寫或劇場或影像,再次洗滌重生。徘徊在歷史夾縫中的你,不需再孤單了,回來吧!

2011年12月28日

舞鈴劇場:奇幻旅程

時間:2011.12.22 7:30PM
地點:花博公園舞蝶館
名稱:舞鈴劇場  奇幻旅程

這場演出非常勇敢,從12/22開始,一路演到3/25,約有60多場。這是第一次有台灣的表演團體要在同一地點、演出同一劇目、時間長達3個多月。期許自己成為台灣太陽劇團的舞鈴劇場,或許玩的東西沒有太陽劇團來得多,但對表演的用心與野心,在這場演出表露無疑!

舞蝶館的場館空間是半開放、不完全遮蔽的,為了演出效果 (不漏光),《奇幻旅程》僅有晚上的場次。藉由四座側面有門的可移動樓梯高台,交替變換出不同的空間效果。故事從小女孩追逐光影開始,踏進了一個如夢似幻的天舞地。裡頭有著顏色鮮豔的各式生物在調皮玩耍,還有蓬鬆好吃的糕餅糖果作樂器。在這個奇幻世界裡,領頭的是一隻漂亮的藍貓。身手靈活的她,總是帶著底下的夥伴一起跳躍舞動。其中,有一個特別高壯的綠眼怪,總是孤單不得人緣。小女孩拾起了綠眼怪所遺留下來的玩具 (很多個「半個扯鈴」),並在最後與藍貓共同歡迎綠眼怪加入他們的歡樂世界。

舞鈴劇場運用不同型式的扯鈴 (傳統的、螢光的、鍋蓋式的),除了展現高超的技巧外,還設計出豐富的隊型,搭配活潑悅耳的音樂,不管是視覺或聽覺,都讓人感到滿足。雖說角色間的關係不那麼清楚,演員「演」的部份仍生澀不自然,但一次次扯鈴的高拋與穩接,都在在讓周圍的觀眾發出歡呼與讚嘆!最令我驚訝的,是當我的目光還專注地鎖在舞台上時,突然不知道從哪飛來的扯鈴,已然穿越觀眾席,被台上的演員穩當的接住。然後,扯鈴一個又一個,承載著眾多觀眾「哇」的期望,迅速且完美的飛行。

《奇幻旅程》的最後,小女孩從樓梯的櫃子裡翻出了綠眼怪的玩偶,將故事導向了一個純粹美麗的夢境。舞鈴劇場正在挑戰定目劇的可能,邀請你跟著舞鈴一起做夢。誠摯的推薦這演出給所有的觀眾,可以是一群好朋友去看,也可以是爸爸媽媽帶著小孩一塊兒探險。找個空檔,來舞蝶館一起做夢吧!

◎ 演出名稱:舞鈴劇場  奇幻旅程
◎ 演出地點:花博公園舞蝶館
◎ 演出時間:12/22~03/25

◎ 相關聯結:
- 官方Blog:http://www.diabolo.com.tw
- 點我買票去
◎ 演出預告片:(推薦!!)


2011年12月26日

【預報】黑眼睛跨劇團:Taiwan365-永遠的一天

時間:2011.12.18 7:30PM
地點:國家戲劇院3F排演場
名稱:黑眼睛跨劇團 Taiwan365-永遠的一天

今年是建國百年,照理說該是普天同慶放鞭炮的一年。但是呀,這一年不管是國內還國外,怪事悲事大事特別多,更別說正好碰上了四年一次的全島停滯期,喔不,是比廟會酬神更熱鬧的總統選舉大拜拜,一整年都熱鬧滾滾呀!

看排的這天,距離演出還有兩星期。雖說仍有許多細項待修補,卻已經可以看出趣味。《Taiwan 365 – 永遠的一天》模擬了一場建國百年跨年晚會,晚會活動上有夾子小應的演唱會、說學逗唱都忙得很的主持人、準備各式表演的里民等等。另外,還有跑錯場的劇團、靈媒招魂辯論、明明存在卻一直被忽略的核廢料與輻射線與同志與高潮等。對了,據說在夢想家嘎一腳的宇宙人也會來共襄盛舉。

導演鴻鴻找來了兩個人創作,分別回應對這世界的觀察:夾子小應的歌,與簡莉穎的劇。其中,簡莉穎將島國與世界的紛亂,揉成了戲的身體,再將其擺成誇張諷刺的姿勢。幾個看似正經卻明擺著打人耳光的橋段 (Ex. 詭異的統計與證明方式、算命改名求運勢) ,不僅笑果十足,批判力道也強勁。(註:由於此次看排時,小應的部分剛排,此預報只談劇的部分。)

我常常有一種感覺,一種越看新聞越覺得世界要滅亡的感覺:外頭有戰爭、革命、海嘯、核災與歐債危機;家裡則有土徵、樂生、失業、遊民與政治惡鬥。然後,我就會拼命拿著遙控器轉台,想著這樣瘋狂的轉一轉,會不會將世態轉好一點 (鴕鳥心態)。產出這預報的時間,正好是2011年的最後一個星期一。我沒有太多工作上的Blue,反而是重新翻閱看排筆記時,有種洋蔥薰到眼睛的難過呀!

在嗆辣的是芥末日來臨前,《Taiwan 365 – 永遠的一天》會先嗆辣的帶觀眾一起細數這一年的各式荒謬與喜樂。

註1:這場演出有不少和觀眾互動的段落,請不要害羞,跟著台上演員一起玩樂吧!
註2:演出雖是7:30PM開演,但7:20左右就會有一小段戲前戲。若時間允許,不妨提早進劇場唷!

◎ 演出名稱:黑眼睛跨劇團 Taiwan365-永遠的一天
◎ 演出地點:國家劇院實驗劇場
◎ 演出時間:12/30~01/01
◎ 編導:鴻鴻
◎ 編劇:鴻鴻、簡莉穎、夾子小應
◎ 演員:夾子小應、王世緯、雷煦光、吳柏甫、曾筱庭、吳心愛、姚淳耀
◎ 相關連結:
- 官方Blog:http://www.wretch.cc/blog/darkeyeslab/899375

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2011年12月24日

再現劇團:迷彩馬戲團

時間:2011.12.17  7:30PM
地點:台大鹿鳴劇場
名稱:再現劇團  迷彩馬戲團

比起9月的Beta版,12月的正式演出多了非常多的內容,也將演出時間拉長到3小時。只是編劇有太多東西想說,即便劇中笑料不斷,但大多以段落呈現,模糊了劇中兩條主線的走向。此外,戲的結尾有拖沓之嫌,本以為劇已經結束了,沒想到還有兩個大段接著來,這點待文中再敘。

《迷彩馬戲團》諷刺的是軍隊的荒誕與誇張,包含當兵的心態、進行的操演訓練等等。由於軍隊與外界的制度截然不同,貌似兩個世界,舞台設計在演出區與觀眾區中間,立起一面用繩子編織起來的高牆。再加上軍中生活的各式不可思議,觀眾透過繩牆看戲、大笑,有如觀賞動物翻滾跳躍,更別說遠處天花板上直接高掛的彩球與布幔,甚至連阿兵哥戴的帽子都拿來強化這樣的印象:毛茸茸有著兔耳朵的毛帽。軍隊,就是馬戲團怪奇。

故事由兩條主線組成:志願役小兵李志偉的總司令夢、傘兵王家豪自殺前後的心情與軍隊應對荒謬。主線之間則再穿插軍隊的亂象百態:樣版裝正經的莒光園地、睜眼說瞎話的站崗過程、「軍中如戲,全憑演技」的虛應演習等。最值得注意的,是對「個人」的打擊。這類的集體主義在劇中出現的次數不勝枚舉:因為有同袍感冒,全部的電風扇都得關閉;操演到一半若有人不舒服脫隊,帶隊的長官會刻意刁難剩下在隊的隊員,讓個人的不舒服成了一種想說卻不可說的集體怨恨。

李志偉受到總司令「為國為家」的想法感動,因而自願進到軍中服役。等到真正進到軍隊,不管是站哨、操練還演習,制度的散亂與誇張,都讓他逐漸認清真相。「在一個全然是假的世界裡,當你認真要做一件事時,那只會顯得更假。」所以,他的理想在總司令室崩解:軍隊體制由上到下,從來就是一個虛假。總司令的軍帽與軍服在,只是缺了個容器來裝。李志偉終究成了他想變成的總司令,只不過,那是最假的總司令,披著總司令軍服的人型罷了。

軍中對於「個人」的打擊在此時達到了最高點,不再有「個人 (李志偉)」,僅存絕對的精神象徵「總司令」 (OS: 像不像某種邪教?)。記得操演時士官長問的:「你的隊伍裡有幾個人?」「一個人!」

操演的不正當性,帶出了傘兵的自白。這裡加入了以軍隊做為暑假研究課題的外星人一起做分析討論。一段模擬演習自殺後的各式可能,不但凸顯了軍人的素質良莠不齊,遇到問題只會想辦法推責任,還是從長官到小兵一起推。唉唉,難怪人家說:「兵怎麼當最好?裝笨就是了。」沒想到,笨不是裝的,是真的!(Q_Q)

在第一段文字裡提到:劇的結尾有拖沓之嫌。我會這樣說,編劇寫了三個結尾,但全都給演了出來。《迷彩馬戲團》的最後三個段落依序是:李志偉成了總司令的容器;夜晚降臨時,軍人的心魔出來張牙舞爪的掙扎;最後一束用來感念傘兵找回活下去的意義與悼念悲哀制度的花束。我原本以為戲會結束在第一個段落,看著李志偉微微顫抖著朝後方的舞台走去,「總司令好」的聲音響起,一整個悲壯呀 (奔~)!結果,後來來的兩個段落,斷掉了這樣的情緒,啊~ 可惜呀!

《迷彩馬戲團》以歡樂逗趣的手法詮釋這個大家都知道,卻沒人要戳破的沉重議題。雖然整體來說需要再瘦身,讓戲的架構與內容更精實些,但亦莊亦諧,又言之有物的過程,已經非常值得掌聲!

2011年12月20日

Be劇團:365封遺書

時間:2011.12.18  2:30PM
地點:ARC藝文空間
名稱:Be劇團  365封遺書

人所擁有的時間說長不長、說短不短,到底有哪些事情是該做的?又要怎麼好好審視自己的每一天呢?你可以每天早上醒來寫封計畫書,睡前再寫封遺書,把今天當成是第一天,也是最後一天,兩相比對,就會知道你完成了多少。

這個想法來自於編導廖苙安和朋友的聊天對話,同時也是《365封遺書》的中心。這戲拿一場小小的戀愛做引:女孩聽了男孩的想法,開始寫下人生的第一封遺書,把自己的每一天當成是最後一天。為了沒有遺憾,所以會更加認真面對自己的生活與感情。



《不按照比例尺的簡圖 XD,按圖可放大》


這個戀情的起點在一間咖啡廳,實際上演出的場地也在咖啡廳。吧檯旁刻意空出的一桌二椅,成了演出的小舞台。天花板上頭還有裝飾用的吊燈,不時搭配劇情做燈光變換 (Ex. 男孩順利約到女孩時,燈光一閃一閃的陪著興奮)。只是這段戀情進行的不太順利,故事也說得不甚清楚,看似女孩的家長反對,但男孩也因自己生活的混亂而發了卡給女孩 (拒絕女孩的告白),讓人有點摸不著頭緒。不過演員 (李奕璋與倪裴薇) 的表現自然,眼神與肢體動作適時表現出正在戀愛的呆拙、旁若無人的甜蜜,讓觀眾看戲時,嘴角會因為場上羞澀的放閃光而微微上揚的笑。

劇中用了大量的影像來說明遺書的概念,內容為多數人的訪談,包含:會不會寫遺書?為什麼(不)寫?遺書要寫給誰?寫些什麼?竟然還有人想要出版遺書?明明是個嚴肅的議題,大家的回答卻讓觀眾笑得開心。跟著影像,自己也在心裡問了相同的問題,想像如果死亡就在明天到訪,該留下些什麼給身後的人。

雖說戲名叫做《365封遺書》,但戲劇跟遺書的關係不如影像來的緊密。即便女主角最後真的寫了365封遺書,男主角也終在咖啡廳現身,帶來了一種「寫了遺書後就能讓遺憾圓滿」的感覺。只是對於已經不再青春花樣的我來說 (OS: 咳咳,我是工作一段時間的輕熟女了),這樣童話的安排少了點深刻與不真實呀!

我自己有寫手帳的習慣,每天睡前會窩在床上記錄這一整天的心情:多加了誰為FB好友很開心啦?誰在上班的時後又惹到我啦?很多時候是情緒宣洩,進行自我中心的批鬥。不過,如果這是我人生的最後一篇手帳,或許就不會讓頁面充滿這麼多負面能量,而是要感謝我所擁有的一切,以及世界上這麼多可以讓我發花癡的好人好事好物,哈。

也許現階段無法下筆寫遺書,不過倒是可以開始列Bucket List,然後逐一實行,減少到時候真的要寫遺書時的遺憾。進到咖啡廳看戲前,觀眾會拿到信紙與信封各一。演出結束後,編導希望大家寫下自己的第一封遺書,她會將其保留三年再寄出!這可是跨越時空的遺書呢!拆開信封那一刻,該是在哪個城市、哪個劇院,跟著哪個誰,一起看戲看當年的心願呢?

1st PS: ARC藝文空間是去年剛開幕的咖啡廳,除了有咖啡輕食與桌遊,主人希望它同時能結合展演耶~

2nd PS: 那個說要出版遺書的是瑋廉啦!

2011年12月18日

栢優座:據說有戰爭在遠方

時間:2011.12.16  7:30PM
地點:國家劇院實驗劇場
名稱:栢優座 據說有戰爭在遠方
NOTE:這篇文章其實已經偏離心得了,大多是我自己murmur的想法 XDD。

浿沙迪亞 (Pesadilla),一個太平洋島國,有著混亂的內戰。因為戰爭 ,人的性格改變了,所有的時間都模糊了,只剩下有著被遺忘的關係與片段。

劇中共有四名角色:軍官 (隆宸翰飾)、副手 (莫子儀飾)、女志工 (蔡佾玲)、剛成年的童兵 (施名帥)。受命在避難所等待的軍官與副手,逐漸因為毫無意義的等待而產生摩擦。不小心闖入的女義工與童兵,在兵荒馬亂的戰爭時期,被兩人當成是敵人,不停逼問出身與過往。只是看似初次見面的四人,其實在戰爭前就有交集。

原來,軍官與女志工早於倫敦相識,並陷入熱戀。由於祖國動盪不安,軍官最後被副手找回參與政變與抗爭。為了封鎖消息,副手一槍轟了女志工的腦袋。命運悲慘的童兵,從小就生活在兵營,被迫吸毒與殺人,幸好逃出營隊時被副手所救。戰爭,讓這群人的思緒與記憶混亂了。是說,沒有了過去,是否還有其存在的意義?
 
先讓我跳離劇情,提個我最近在思考的問題。上星期看完戲後到朋友家聊天,談到了莎妹的《麥克傑克森》。我說,這戲沒有感動我,因為覺得聽完歌後,高潮隨即結束,沒留下些什麼。桌邊兩名朋友立即反駁說:因為我沒有戒嚴時期的記憶 (60~70年代),感受不到這戲的批判與反襯。之後,我們在網路上討論起寶島歌舞的《向前走》《我的未來不是夢》,談論到「集體記憶」。

對於七年級生來說  (1981年之後出生),政治解嚴 (1987年)、十大建設、經濟起飛等重大變革,皆是歷史事件。再加上1990年後,網際網路正式對外開放,七年級生所接收的資訊,來自世界各地,從此不再有地域限制。這樣一個大爆炸的時代,造就了七年級生一個不得不承受的哀傷:缺乏集體記憶與社會意識。

四五六年級生經歷過反攻大陸與威權統治的記憶,雖然沉重,卻自然而然的成就了強烈且明確的社會自主與意識。反觀七年級生,沒有沉重的國族包袱,國共分裂的鬥爭更覺是上個世紀的事。在這個窮忙的世代,我們關心的是是否享受生活,日子過得開心。你可以說這代人不深謀遠慮,不小心翼翼。但對於處在昇平之世的我們來說 (與戰亂之世比較起來,沒有戰亂就是昇平之世了),實在是想不到,也無從想到這麼遠。

但這不代表七年級生冷漠或不愛國。看到王建民登板,我們還是徹夜在電視機前加油吶喊;遇到不公義的事情,也會組成團體上街抗議;就連出國玩的時候都會說:"I am from Taiwan, not China." 只是與前幾世代比較起來 (Ex. 為了民主的所展開的各項抗爭運動),這些行為好像都太輕了。

寶島歌舞的建國百年行動音樂劇,首波重製了林強的《向前走》,獲得熱烈迴響。這首歌曲有著上個世代「台北一切都好、我要去台北打拼」 的集體夢想,背景的台北車站更是一個美好憧憬的象徵。到了第二波的《我的未來不是夢》,正巧選擇了資本主義代表的強勢企業 (前不久還傳出剝削員工的負面消息),多少引來了批評聲浪。如此短暫、快速且歡樂的產出,是否真能讓這世代的夢實現?說實話,我不覺得七年級生真的思考過。還記得我說的嗎?資訊爆炸、窮忙社會,七年級生其實是悲觀的啊!

好,說得太遠了!劇裡的四個人,不知是被迫或自願,終究是選擇了遺忘。島國的人是健忘的,曾經有的歷史也只是教科書上的條目!就拿島國的統治者來說,他們可以完全扭曲所說過的話, 就連百年的慶典都可以短視近利的,只著眼於稍縱即逝的煙火燦爛,將充滿血淚的過去,忽略不計不談。所以,島國人民更可以忘記鬥爭、忘記受傷、忘記這國家所經歷的一切。

我很喜歡《據說有戰爭在遠方》的概念,但不太喜歡戲。它的頻率節奏一定,時間線又東跳西跑,感覺悶了點。舞台上方有壓迫感重的鋼條,場上則有舊木箱和沙包,只是使用上只集中在中間的兩個長木箱與椅子,感覺有點可惜捏!

2011年12月12日

【預報】曉劇場:穢土天堂

時間:2011.12.11  7:00PM
地點:曉劇場排練場
名稱:曉劇場  穢土天堂 (整排)
 
曉劇場是個創作能量很足的團體!成立五年來,每年都固定有新作與新話題。像是之前與張曼娟合作、從2008年開始的曉戲節 (這種融在社區的感覺跟再現劇團的地下劇會很像)、以及深夜講鬼的夏日微涼夜話等等,原創性非常高!

此次的新作《穢土天堂》,靈感來自導演鍾伯淵的旅德經驗,寫成了兩方完全不平等的文明迫害錄。地上人擁有高度的知識水平、先進的醫療技術、以及行禮得宜的優雅。他們看見了活在灰暗骯髒下水道的地下人,決定展開一場「人道」的社會援助,進行充滿關懷的地底開發案。被選中的三名地下女子:莎夏、海蓮娜、碧娜,是這項計劃的Role Model (模範)!

她們學習「請 、謝謝、對不起」;了解梵谷與達文西的美學;要姿態優雅、讓頭的仰角維持在一定角度等等。因為她們是Role Model,是要四處去「展示」的。說錯了,要懲罰;因為要你好,所以才打你;愛,讓我在你身上落下更多紅色的痕跡。

原來,這就是所謂的人道援助與關懷;原來,我可以不顧你的意願,恣意改變你的文化與身體。難道這些手執教鞭的人,沒有一絲絲的人性與悲憫存在?在確實執行命令的當下,是否曾經動搖下手的正當性?是與非,可能只是立場上的差異。

由於這個作品拿了納粹、集中營等符號做引子,多少會碰觸到某些隱諱的點 (死亡、性、慾念),不過曉劇場也沒在逃避。我欣賞他直白的表現方式,雖然不堪入目,但事實就像是把沾滿血的利刃,不留情劃破糖衣,逼你正視腐爛的內裡。

這樣看似「文明」的清洗 (實是無理的「侵略」),或許可以讓我們回到自身的思考。我們已經拆掉了不知道多少被視為阻礙進步的「毒瘤」:樂生、寶藏巖、新店十四張聚落、阿朗壹古道等等。令人驚訝的,是這樣的強迫遷徙,一直都在。

你也許不需要當個憤青,但你需要知道這些故事。然後,在適當的時間點,發聲!

◎ 演出名稱:曉劇場  穢土天堂
◎ 演出地點:華山1914文創園區中2館果酒禮堂藝文園區:
◎ 演出時間:12/16~12/18
◎ 導演/劇本創作:鍾伯淵
◎ 演員:鍾伯淵、曾珮、徐啟康、黃意文、楊朵
◎ 相關連結:
- 官方Blog:http://www.wretch.cc/blog/shinehouse/27784629
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六日午場演後將有座談會,有興趣的朋友不妨留下來與演出團體聊聊。私認為導演是個很有想法的人,也挺好聊的,請大家留下來挑戰他囉!

延伸閱讀:
【德南趴趴走】第八天 09/26 (上):Never Again 達郝集中營
我自己去年正好到過位在慕尼黑近郊的達郝集中營 (德國第一個集中營)。遊記有點沉重,有興趣的可以看看。

2011台灣國際藝術節 華沙新劇團:阿波隆尼亞 (A)pollonia
這是今年2月,來自波蘭的劇團的演出,說的就是納粹的歷史。其中有特別針對加害者心裡的描述,我非常喜歡。

差事劇團:無中生有‧返身
這說的是寶藏巖的故事,今年6月的作品。演出地點就在寶藏巖。 

再現劇團:2011地下劇會 被遺忘的角落 - 真的要格式化嗎?
還記得台中阿拉夜店大火,台北市政府如驚弓之鳥,下令徹查女巫店、皇冠小劇場等各式演出場地。這場《真的要格式化嗎?》除了影射劇場外,也暗指幾個被迫搬遷的弱勢族群。