時間：2018.11.02 07:30PM
名稱：2018國際劇場藝術節 紅潮劇集 - 瑪莉皇后的禮服
地點：國家戲劇院實驗劇場
先讓我下個短結： 雖然《瑪莉皇后的禮服》在劇情上還是有缺陷，演員詮釋歌曲與肢體上還是有毛病可挑，但整個製作極有誠意，劇組也企圖在故事上走一條不一樣的道路，讓中小型音樂劇同樣能有著深厚的時代格局，這些都是在資源匱乏的台灣劇場難能可貴的！
從宣傳照與劇名《瑪莉皇后的禮服》不難發現這作品跟日本傳奇女子橫濱瑪莉有關，但故事說的不只是瑪莉，而是試圖描繪戰爭下的女性是怎麼活著與面對突如其來的苦難、死亡與傷害。我們往往會歌頌在前線作戰的英雄，卻忽略了讓整個社會持續運轉的後勤補給，甚至是用著理所當然的態度去看待這群人的付出與犧牲。演出裡，小從日常瑣碎之事，大到痛苦的親情決絕，在在都是為了凸顯各種情況下，女性不可思議的堅強與韌性，願意為了別人而隱藏自己真正的想望，然後進一步的去撫慰他者，像是京劇名角若蘭為了觀眾唱、慰安婦瑪莉以阿里郎的旋律安撫想家的韓籍士兵、年輕的雪子不願拖累家人而要成為自己的神 (有人覺得這段有Wicked - Defying Gravity 的感覺嗎？雖然無法飛很高啦~) 、正太母親最大的溫柔就是跟孩子做完全的切割。女性受環境影響的不得不，以及堅忍自主決定的柔性力量，在《瑪莉皇后的禮服》中表露無疑。
由於瑪莉代表的不是一個人，而是一個世代的女性樣貌。為了讓舊時代的回憶與新時代的對談可以穿插並存，燈光與投影在轉場上幫了許多忙，讓演出的氛圍在虛實之間順暢交替流動。此外，劇情安排讓15歲的瑪莉不只在回憶片段出現，也讓她與老年的瑪莉對話，引導老年瑪莉終於能夠面對自己，坦然回家，進而帶出不管是在哪個時代下的女性，不管是因著什麼原因而導致你成為現在的你，請都要能跟自己和解與釋懷。 (OS: 突然很想走個貓劇裡 Memory 的 Cue~)
演出提了兩個時代洪流下的名女人：一個是活在兩個國家夾縫間、唱紅〈夜來香〉的李香蘭；另一個則是在十里洋場扛壩子杜月笙的支持下，重新登台唱戲的京劇名角孟小冬。由於這兩個橋段連在一起：先由老年瑪莉搭配真人影子戲說了段誇張的「打是情、罵是愛」的李香蘭戀情，後來出現了戲曲的鑼鼓聲，提到犧牲自己親生孩子的戲曲段子《搜孤救孤》，還要角兒想想臺下等著看戲的戲迷們，頓時間我迷糊了，我誤以為風度翩翩的長袍馬褂男子是壓迫女子唱戲演出的壞老闆，畢竟故事真真假假說到這兒，男性的權力一直是大於女性的，又前一段李香蘭被暴力對待一事未果，角色形象跟我當下的解讀衝突，一直覺得不對勁。直到寫心得時翻找劇團臉書，再對照自己所認得的孟小冬故事，這才發現是兩組人啊！ （想知道孟小冬的故事，請看國光劇團《孟小冬》 ) 。不過，劇組所選擇描繪的李香蘭模樣戲謔了些，比較像是個人經驗的遇人不淑；又孟小冬碰著杜月笙後倒也不是真的顛沛流離 （與梅蘭芳一段感情還比較苦） ，最後依舊是為了自個兒唱戲自個兒活；拿這兩人來類比時代所造成的種種悲苦無奈，多少有些文不對題與小題大作的尷尬感。
常說音樂劇難寫，音樂劇演員難當，要會唱會演會跳。這個唱還不只是唱得讓人聽懂，還要唱出歌詞的情感與生命，因為音樂劇歌曲的歌詞就是劇本的一部分，是要帶動劇情的。然而，《瑪莉皇后的禮服》還是有不少歌曲我聽不清歌詞 （中文音樂劇歌詞超難寫的） ，最嚴重的莫過於上半場孟小冬與杜月笙的合唱，以及下半場正太唱著我的母親。私認為前者的歌詞有解釋到兩人的關係，如果當下可以理解，或許我不會混亂太久；後者我幾乎沒從歌詞得到資訊，反而是從其他演員出場的動作 （燈紅酒綠的酒家路） 與影像輔助而猜出正太母親的背景。對我來說，鮑奕安雖然有把歌曲唱出來，但詮釋上無法說服我，即便後來有靠著自身的演技將演出救回來，我還是覺得十分可惜。
飾演年輕瑪莉的李曼表現極為出色，不管是在慰安所與鮑奕安的對手戲，還是最後把自己的自由拱手讓給了好姐妹，演出層次豐富多樣。一首〈我期待〉，微弱卻堅毅的唱出對孩子的期望，唱出黑暗裡的光明，精彩動人。此外，飾演王子的張洪誠是演員群中，肢體動作最自在好看的。他在舞台上明顯比其他人放鬆享受，進而使他和李曼的合唱可以不被吃掉，靈活的運用他所能做到的聲音表現。沒想到向來都是群戲演員的他成長這麼多，是我看本次演出最大的驚艷之處！
後記......
本週國家劇院大小兩廳的女人都因為孩子而誤了一生啊！大廳是《葉瑪》，一個想要孩子卻生不出孩子的女人，最後自己瘋了，周圍的人也跟著崩潰；小廳的瑪莉因為不想要讓心愛的人為了自己妥協（過往的慰安經驗讓瑪莉在一次接客中，腹部慘遭槍傷而拿掉子宮），而把愛人給的船票給了好姐妹。
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