國光劇團：孝莊與多爾袞

時間：2018.04.27 07:30PM

名稱：國光劇團  孝莊與多爾袞

地點：臺灣戲曲中心大表演廳

繼《康熙與鰲拜》後，國光再次推出清宮戲《孝莊與多爾袞》。這檔演出於2016年臺中首演，後來巡演到新竹與台南，今年才回到臺北的臺灣戲曲中心。我對於孝莊與多爾袞的印象還停留在小時候看的電視劇《一代皇后大玉兒》，由潘迎紫與爾冬陞分別飾演大玉兒跟多爾袞。詳細劇情已經記不清了，只記得兩人間有著複雜的情愫糾葛。

《孝莊與多爾袞》以皇后大玉兒接到多爾袞墜馬而死的消息開場，又聽聞找著多爾袞企圖叛變的證據，壞消息接連著來，一代英雄似乎要就此成為邪惡的眾矢之的，不禁讓大玉兒回想起當年在蒙古科爾沁草原與多爾袞一見傾心的時刻。從引領蒙古公主前往大金 (男女主角初次見面)、努爾哈赤病逝與大福晉殉葬 (多爾袞喪母)、皇太極即位與迎娶大玉兒、皇太極卒歿和皇位之爭，最後在大玉兒的示弱操作下由順治出線，上半場幾乎是沒什麼情感鋪陳的走過每個歷史錨點，時序進行的極快，並將重點擺在下半場，透過各種孝莊與多爾袞的互動，如對比多爾袞打下江山後的跋扈與孝莊在大殿上的以柔克剛、斷虹橋的借力使力打太極與多爾袞想得佳人/皇位卻皆不可得的失控，凸顯出兩個人雖然從年輕時就彼此吸引，卻因為思考的高度與宏觀度不同，讓兩人在面對國家與個人時而有了不同的選擇。

這就必須要提到編劇選擇說故事的角度了。在《孝莊與多爾袞》裡，編劇讓雄才大略的清代開國君主皇太極幾乎神隱，為的是強化孝莊與多爾袞被時代與局勢捉弄的無奈。皇太極在歷史上是個文武雙全的人才，在位期間除了建立完善的軍事體制外 (我們常聽到的正白旗、鑲白旗等八旗)，還積極學習漢文化與改革前代舊制，為大清王朝打下良好基礎。雖然我們無從得知皇太極與孝莊感情是否融洽，但由於孝莊有膽識，皇太極愛才惜才，有一派說法認為孝莊與皇太極兩人是可以共議國事的！但《孝莊與多爾袞》不走這路線，而是設定孝莊從未被皇太極放在心上，自己只是皇太極的一顆政治棋子，剛好在被派去勸降洪承疇一事讓她了解到自己可以「胸懷寰宇」，可以做得更多，因此在之後碰著了國家大事與私情之小事，孝莊往往會選擇以大局為重，與多爾袞的意見和初衷相左。

正因為編劇選擇了如此的敘事角度，濃重了多爾袞跟孝莊的悲劇色彩：我心痛於多爾袞最後的崩潰，也為孝莊幾乎放棄了自我而掬淚。前者為別人忙碌了一輩子，到頭來卻是孓然一身一場空，甘之如飴的以愛為名 (小愛，對孝莊的愛)，栽在自己最放不下的女人手上；後者以一介女流之姿，靠著靈活的政治手腕，同樣以愛為名 (大愛，對大清的愛)，其矛盾、不忍又不得不的心情，收斂與犧牲了自身私情，馴服了傾心於自己的多爾袞，穩固日後家國大業，也追求了自己的歷史定位 (孝莊最後回望大殿)。

選擇往往都不是單一面向的。以多爾袞當年肯讓位給順治，可能是為了避免孝莊一家之後的滅族之禍，也或許是替自己未來上位鋪路，甚至是更單純的，因為是孝莊希望的，所以也是多爾袞希望的。國光劇團的《孝莊與多爾袞》不是純然的愛情故事 - 當然你要這樣認為也無妨 - 而是為這兩人曖昧的情感與態度，提供了模糊卻值得玩味的灰色地帶，讓觀眾得以細細推敲各種可能。

後記...

1. 《孝莊與多爾袞》真是哭慘我了，那些個複雜的情感糾結讓我看了好生難過！但一旁看過電視劇《孝莊秘史》的老妹很鎮定，因為她覺得皇太極遠遠勝過多爾袞，多爾袞充其量只是個衝動的傢伙而已 (我：有點同情心好嗎？)。

2. 唐文華老師下半場一出場整個帥到我心坎兒裡，挺拔帥氣又鎮得住場，阿嘶~~~ 在崩潰小玉兒與多鐸都先他而去一段，實在是很令人心疼，馳騁沙場的英雄竟然可以脆弱到失去理性。最後魏海敏老師的孝莊皇太后回頭看大殿一段，一方面感嘆自己的時代已經過去，另一方面也是後設的在看這段歷史啊！

3. 我跟我妹的對話一則：
- 我：國光的清宮戲要出第三部了耶！所以上一部是《康熙與鰲拜》，這一部是《孝莊與多爾袞》，所以下一步應該會是努爾哈赤還皇太極的故事嗎？是一個越寫越前傳的概念。
- 妹：不一定喔，你看節目單的時間順序是把第三部放在康熙後面捏！
- 我：所以是寫乾隆嗎？那應該有很多軼事可寫。
- 妹：但乾隆有啥女角可寫啊？(上網查妃子...) 寫乾隆跟紀曉嵐嗎，讓溫唐二人鬥嘴 😆😆😆？不然就寫光緒！魏海敏老師演慈禧，唐文華老師是恭親王奕訢，溫宇航老師就是光緒，你看鐵三角都到齊了！其他的女角就可以寫光緒的妃子之類的... XDD

2018臺灣戲曲藝術節 奇巧劇團：蝴蝶效應

時間：2018.03.30 07:30PM

名稱：奇巧劇團  蝴‧蝶‧效‧應

地點：臺灣戲曲中心小表演廳

奇巧劇團雖是傳統戲曲團，卻不選擇走安穩妥當的老路，而是像淘氣的孩子一樣，努力的在老祖宗的底蘊裡，挖掘新鮮有趣的創意，成就一齣齣混種奇異的好戲。《蝴.蝶.效.應》2017年於大稻埕戲苑首演，當時滿滿的好評。我因為當周時間已滿而錯過，覺得懊悔不已。還好，今年臺灣戲曲中心首辦臺灣戲曲藝術節，奇巧這檔演出成了小表演廳的開幕作。

「蝴蝶效應 (Butterfly Effect)：一隻蝴蝶在巴西輕拍翅膀，可以導致一個月後德州的一場龍捲風。」意指即使是一個極為細微的變化，都可能對未來產生巨大影響。就著這個概念，還有東方人最熟悉的蝴蝶戀曲：梁山伯與祝英台，奇巧劇團開始思考為什麼梁山伯會死？如果梁山伯早一點到祝英台家提親 (訪英台)？又或者如果梁山伯早一點知道祝英台是女紅妝 (十八相送)？還是問題根本就出在馬文才身上？觀眾跟著太元九年的四九 (張心怡飾) 回到過去，逐一驗證每一個如果，一次又一次的被名為選擇的雙面刃劃傷，感覺憤怒與悔恨，也嚐到甜蜜與幸福，了解並接受宿命的不可逆。

若有看過電影《蝴蝶效應》的觀眾，在看《蝴‧蝶‧效‧應》時，或許會有部分既視感，特別是回到過去都需要特定的物件：前者是男主角Evan小時候的日記、後者則是梁山伯寫的 (與祝英台相關的) 詩稿。四九藉由念出完整的詩稿而回到梁山伯寫詩句的當下情景。這就造成了一個有趣的現象：倒著演梁祝。這樣的嘗試在傳統戲曲是極為少見的 (至少就我看過的演出而言)，既保留了傳統戲的段子，也用現代劇場的手法來翻轉故事可能：為了預防悲劇 (即使是無力更動的宿命)，總是想著再早一點改變就好，所以第一次回去是樓台會/訪英台、第二次是十八相送、第三次第四次第五次等，每一次都以為事情會好轉，但質量守恆，每每總有人犧牲。

除了握有時光器的四九外，最值得玩味的便是劉建幗飾演的神秘人一角。由於他的裝扮現代，明顯與梁祝的古裝有所區別。一開始猜想他是個後設的局外人編劇，邊與四九對話，邊釐清每次穿越時空的結果 (運籌帷幄，還一直在玩遙控器與魔術方塊)；到後來卻又覺得他在某部分就是四九。是不是平行時空的四九不重要，而是他的心境已經與四九重疊，在一遍又一遍的人生重演，即便試圖爬梳所有蛛絲馬跡，仍舊抵擋不了愛將兩人結合又拆散的強大羈絆：因為愛，所以願意死去。

演出的語言除了同時有中文與台語外 (為了區分穿越時空前後)，《蝴‧蝶‧效‧應》裡還有著多樣的音樂：歌仔戲、黃梅調、現代Rap等，甚至還多加了兩位身上有飄飄蝴蝶翅膀的舞者，表演元素非常豐富。然而，演出有種骨架完全，肉卻還沒長齊的感覺。不知道是不是小表演廳的場地問題，感覺舞台很淺，但高度很高。從陡峭的觀眾席看去，畫面就是虛虛的，不夠飽滿，上下半場的演出節奏也失衡：上半場太慢、下半場反而趕了些。再加上下半場回到過去的次數變多，劇情也就稍嫌後繼無力。劉建華的小生扮相挺拔俊俏，某些角度很像目前寶塚歌劇團雪組TOP望海風斗；童婕渝與鄭舜文的演出中規中矩；倒是戲份意外吃重的四九張心怡扮相可愛討喜，身手俐落，唯一的問題就是流於平淡生硬的中文台詞 (台語沒有這問題)。

處處充滿巧思的《蝴‧蝶‧效‧應》無疑是一齣極為勇敢的創新作品，也為傳統戲曲注入完全意想不到的活水，且讓我們耐心觀察由奇巧出發的蝴蝶效應可以影響到多遠吧！

對了，謝幕之後還有彩蛋，夠妙了吧！四九還是將最後一紙詩稿用掉，但這次不主動幫梁祝二人在草橋牽線，而是讓故事再繼續發展。會遇見的，終究會遇見；該相愛的，最後一定會在一起的。