時間：2013.06.23 2:30PM
地點：城市舞台
名稱：綠光劇團 單身溫度
看完《單身溫度》，除了臉上多了濕潤的眼淚，還很想聽聽大提琴的樂曲。感覺華弟的人生就如同大提琴的琴音一般，底蘊醇厚的基調，卻有著無法抹去的哀鬱繚繞。這是一個很簡單的老兵的故事，不提國族歷史與認同，著重在華弟隨國民政府撤退來台後，其心裡散不去的鄉愁與牽掛，讓他總是抱持著不強求、不奢望的態度，用一貫內斂的含蓄保守，面對之後所碰到的人物各景。
故事拉了老年華弟 (羅北安飾) 與青中年華弟 (梁正群飾) 兩條時間線：老年華弟在幾近彌留之際，重新遊歷了一次他的人生，並再次探訪每個來到他人生的過客。華弟的話不多，但所遇著的身邊人事，卻都有著千頭萬緒。隨著影像打出的各個階段的黑白照片，觀眾一路從30年代，走到了90年代。這中間的60年，家鄉與異鄉的定義顛倒了、思念的壁如與雪如重疊了、脆弱心靈下索取的溫暖記不清了。內心濃重的情感矛盾無處宣洩又小心翼翼的保護著自己的華弟，最終仍是孓然一身，隨著翩翩落下的櫻吹雪，離開人世。
由於上半場談論的都是缺憾 (離開小護士心蘭、一個人在宿舍的年夜飯、與隔壁養女的一床幽夢、和雪如不歡而散)，結構較為鬆散，下半場才慢慢地一個個圓回來 (和雪如盡釋前嫌、與美莉的一夜溫存、重返大陸探親而得知那副一直保留的團圓碗筷、與老年心蘭的重逢)，讓演出有如倒吃甘蔗，故事的張力也逐漸打開。層層累積的情緒終是在老年華弟與老年心蘭 (姚坤君飾) 擁抱的那一刻，正式潰堤。
垂暮之年的重逢，是幸也是不幸。苦的是來日無多，沒得好好牽手；喜的是總算見上那一面，了卻心中遺憾。我私心的想，在櫻花樹下沉沉睡去的華弟，這次總算可以放心無憂的笑了吧！
我真的好愛北安老師，回憶過往的無奈、詢問老家近況的試探、再遇心蘭的釋然、以及最後迎接落下不再回的生命，每一個段落都令我揪心不已 (下次我去綠光拿票，要是有再碰到北安老師，我一定要很不害羞的跟他要個擁抱)！姚坤君老師靈活地詮釋了菲菲、美莉與老年心蘭這三個個性截然不同的角色，特別是美莉滿心歡喜的探訪親生家庭，卻只落得一身失望，語氣中故作鎮定卻又不得不面對現實的堅強，讓人好是心疼。年輕一輩的梁正群與張靜之，雖然在激動處會破功出戲 (華弟病房大鬧、聽聞親人死訊的大哭)，又或是演員質地依舊清純可人 (50~60時期的摩登雪如)、口條刻意本土 (年輕版的心蘭) 而有格格不入之感，但演出真摯，僅差打磨出細膩感，未來依舊可期。
此次的影像設計 (王奕盛，作品有我很愛的《安平追想曲》)，在寂寞飄零的主幹下，隨著故事發展與華弟的心境，作出了相當精緻的投影：窗外風吹飄動的暈黃枝葉、期待再次與誰重逢的兩張空蕩木椅等，讓演出加分不少啊！
延伸閱讀：
◎ 綠光劇團台灣文學首部曲《清明時節》
