碧娜鮑許烏帕塔舞蹈劇場：康乃馨 Nelken

時間：2018.03.10 07:30PM

名稱：碧娜鮑許烏帕塔舞蹈劇場 Tanztheater Wuppertal Pina Bausch - 康乃馨 Nelken

地點：國家戲劇院
NOTE：照片來源為國家兩廳院臉書，攝影周嘉慧

這天下午參加兩廳院之友的活動，幸運地跑去當了半天的康乃馨花農，插了小小一塊花田，想著自己也為晚場貢獻了奈米大的心力。花農體驗活動在心得末會好好記錄，先來談談《康乃馨》吧！

看著白天被一根根拉直，再一根根插好挺拔的康乃馨，從一開始大夥兒小心翼翼的走動著，然後奔跑、嬉戲、躲藏、逃竄，康乃馨倒的倒、傷的傷，躺在地上的哀傷樣，讓我看得好心疼啊！這一整段康乃馨的「花」生，粉的紅的柔軟的溫和的迎接所有人到來：休息、邀請、重逢與追求，同時也承受著各式喜怒哀樂、友善與惡意、權威與屈服、懲戒與抵抗、心碎與治癒，生命還是要延續，生活還是要繼續：春天的草，小小的；夏天的草高高的，有太陽；秋天有葉子會飄落；冬天則是會冷；四季更迭，靈魂流轉。康乃馨倒了，但沒有消失，她會繼續沒入土裡，成為養分再次站起；被洋蔥逼哭了，我還可以用手語說愛你，用伸長的手臂去擁抱你。一次又一次的，愛自己的傷痛，欣賞對立面的敵人，然後繼續跳舞，繼續微笑，繼續勇敢。

〈由首演舞者Dominique Mercy所跳的片段，他是此次的排練指導〉

《康乃馨》是部很神奇的作品，像面鏡子一樣，當你隱約感覺到不對的時候，你就會默默地發現自己的脆弱面，同時了解到自己的軟肋在哪裡：原來自己太習慣隱藏情緒，太習慣默默的療傷，以至於當《康乃馨》把所有好的壞的都給拋出來時，情緒會承受不住而崩潰。Pina Bausch 很誠實，也很狡猾，用純真的遊戲糖衣包裹殘酷的現實。外在的規戒與控制，自我的壓抑與恐懼，每每直面觀眾而來。一名哀傷的男子，像是魁儡般被擺著各種負面情緒的動作，情緒不停累積下，他爆發了，激動地把所有人給趕出去，問著觀眾：What do you want to see? I can do ANYTHING. 他瘋狂的跳躍、轉圈、再跳躍、再轉圈，每做完一個動作就會逼問觀眾相同的問題，彷彿耗盡所有心力就是要證明自己可以：What Else? 你們到底還要看什麼？還要我做什麼 (才能認同我、接受我、愛我)？每一次的問句都來得又急又趕，沒有喘息的空間。都已經那麼的努力了，一句生冷不帶感情的passport (護照盤查)，就把男人給打回自卑的駝背，徒勞無功。

是性別與性向認同、是國族人種與血緣差異、是對教育與成就的理解僵化等，《康乃馨》雖於1982年誕生，現在看來，舞作裡對於人性的理解與橫衝直撞的控訴依舊是不落俗套。力量跟影響的出現與長成，不在於大聲疾呼，也非必要孜孜矻矻、亦步亦趨，而是在觀眾心中埋下種子，等待時間發芽，衝擊自然長成。作品裡普世自然的價值並不陌生，只是我們鮮少去擦拭，需要有人提醒與幫忙拂去灰塵而已。就如同層層疊起的高牆，依舊擋不了亟欲逃出口的，洶湧旺盛的情緒，甚至是到了後來，被人為的阻擋了，椅子還被搬走了，舞者們還是要跳，跳到不能為止。

這讓我想起常被拿來提的一段 Pina 的話：Dance, Dance, otherwise we are lost. 看完電影《PINA 3D》後，這句話就一直掛在我工作的通訊軟體上，提醒著自己該努力的方向是什麼。我本以為是因為 Pina 對於舞蹈的愛，為了不要在塵世中迷失自己對於所愛的執著與忠誠，所以要不停的跳舞。寫心得的現下，我反而覺得是因為這世間有太多說不出與不好說的情緒，所以跳舞吧，用舞來說，而且要一直說、一直說、一直說：說/舞著熱情、說/舞著自由、說/舞著平等、說/舞著瘋狂、說/舞著愛與傷痛、說/舞著喜悅與痛苦、說/舞著理解與原諒、說/舞著真相與恐懼，不然我們就會失去方向、失去存在的意義、甚至是失去性命。

觀眾對於《康乃馨》的詮釋極為多元，光我自己就可以找著內化的小我，也可以呼應到險峻的國際與社會情勢。或許，基於 Pina Bausch 的出生背景 (二戰後的德國)，這些觀察與關懷本就是她的天性，無須刻意算計就自然融在作品裡。「我成為一名舞者，因為我以為跳舞比說話簡單。」「我成為一名舞者，因為我愛上了一名舞者。」「我本來想成為特技演員，但是太危險，所以我成為了一名舞者。」「我成為一名舞者，因為我不想當村長(或船長)。」每個表演者用簡短幾句話說出自己成為舞者的故事，姿態各異，理由多種。正因為存在著多元，我們也能放開心胸擁抱這些多元，世間上才有這麼多愛與美好。

Dance, Dance, otherwise we are lost!

〈跳吧跳吧，跟四季一樣，不停地跳吧跳吧！〉

後記：半日花農體驗營

NOTE: 照片由國家兩廳院提供，攝影張震洲。

兩廳院之友的活動真的非常多元！

〈在花的那一頭燦笑與解說的是兩廳院舞監 a.k.a 花農領導 (哈哈哈)〉

這天下午兩廳院跟舞團橋出了時間，開放讓兩廳院會員朋友上台體驗花農的工作。這樣的活動其實讓館方與觀眾雙贏，一方面館方展現了親和力 (不要再說表演藝術很艱深了)，另一方面觀眾還能更親近節目 (觀眾都超餓超想知道成就演出的一切)。《康乃馨》的舞台印象非常簡單，就是超級無敵一大片的康乃馨花海，要插好插滿，連邊邊角角都要插好插滿唷！底下且讓我簡單列點告訴大家半日花農的經過 (還加上一點點自己的想法)：

1. 舞台上的康乃馨是真花還假花？

是假的，是一般的塑膠花，花莖的部分有鐵絲！不用真花的原因「可能」是因為成本，踩踏的時候會有汁液造成危險，還可能有腐爛的味道。事實上，兩廳院曾經有過用真花的演出：2013年世界之窗比利時系列 - 楊法布爾《死亡練習曲》。我記得當時我坐在前幾排，花汁的味道雖然不會不好聞，但的確是有的。

2. 舞台上總共有多少花？怎麼把花插在舞台上？

〈就跟插秧一樣，蹲下來一朵朵插唷！(布幕後面的黑衣crew花農：你們要不要多插一點啊 XD)〉

以國家戲劇院來說，插滿大概需要7000-8000朵。每一場演出都要把所有的花給拔起來，一朵一朵的拉直之後，再一朵一朵的重插回去。所以舞監說，插完《康乃馨》後，黑衣crew兼花農的插秧技能就點滿了。

花與插花板都是德國舞團帶來的。花約莫帶了1.5倍的量 (8000*1.5=12000朵)。花型有兩種：比較圓的跟比較散的；花莖也分成兩種：粗的跟細的。細的花莖在底部會裝套管，插進花板裡時才會比較牢固。插花板是一塊約4~5cm厚的長方形木板，上頭鑽有插花的洞，每一排的洞是交錯的，我畫了張示意圖如上，當然洞沒有那麼大啦！一塊木板大概有14~16排 (我沒認真算，憑印象自己到底插了幾排)，花農們要把拉直的花以隨機的方式插進洞裡，舞團的要求是要插「直」。黑衣花農約有15人，都來自台灣，從把花拔起、整理拉直再插滿，約莫需要4小時。(劇場真是高密度手工業呀~)

因為花要插好插滿，插花板也要擺好擺滿。由於《康乃馨》曾到過國家劇院演出，所以舞團手邊還有插花板所需的數量。但這幾年國家劇院陸陸續續有大修小修，舞團有多帶木板來裁切，好讓木板可以吻合邊緣非方形的輪廓。

3. 什麼叫做把花拉直？花會壞掉嗎？

〈容我來為大家示範把花莖拉直 XD〉

《康乃馨》的舞者會在舞台上奔跑跳躍，所以演出後花就會倒一片，也就是插入花板的部分跟花莖呈現L型。花農們就肩負者把花站起來的責任，一一用手把鐵絲花莖給拉直，好可以再插入花板裡。

花是會壞的，每場演出約莫會死傷5%的花。

〈兩廳院半日花農營〉