時間:2010.10.31 7:00PM
地點:欣欣瓦斯永和排練場
名稱:天作之合音樂劇場 我有一個戀愛‧程伯仁演唱會
(註:天作之合音樂劇場是新成立的劇團,延續之前天作之合的成員與規模,正式成立為一個團體。)
這篇文章嚴格說起來,與其說它是預報文,倒不如說它是一個忠實粉絲的心情。
這天走進排演場,右側的白板充當屏幕,播放著程伯仁的舞台歷程。2000果陀《情盡夜上海》(這是我第一齣中文音樂劇)、2004果陀《跑路天使》 (因為艾隊長,所以我記住了程伯仁這個演員)、接下來的《世紀回眸宋美齡》、《四月望雨》、《隔壁親家》、《渭水春風》、《雙城戀曲》等,除了驚嘆於演員豐富的演出經歷外,我也重新溫習了我所看過的程伯仁。然後驚覺,原來,我喜歡這個演員六年了耶!
雖說在2000年就已看過程伯仁的演出,但真正有印象是從2004年開始,因為我喜歡上艾隊
長拿著吉他對著黛安娜唱著"I'll say I love you in a song",同時也在心裡碎念,為什麼這麼好的聲音卻只唱一首歌,真是完全的不過癮。自此之後,我會特別去留意程伯仁的消息與演出。
這麼多年來,看過這麼多場程伯仁的演出,終於,他要開演唱會了!對一個小粉絲來說,心中的激動與感動真的很難形容。只可惜演唱會時間與工作衝突,無法親臨現場。還好,還有個排演場能讓我先聽為快,彌補缺憾。
此次的演出採上下半場進行,但它不是單純的演唱會,而是有歌、有舞、有故事。藉由程伯仁的一些心裡話,用劇場、夢想與朋友們的大小事,串起支支動聽的歌曲。上半場為中文音樂劇歌曲選輯,選自近期的幾部音樂劇 (大風、音樂時代等)。若你本身就是天作之合的忠實聽眾,你還可以聽到《天堂邊緣》的歌曲。(註:下半場則為中文老歌選輯,由於排演場只有上半場呈現,故下半場在此不談。)
我一直是強忍著眼眶的淚水看完排演的,因為粉絲的激動心情實在是太難在短時間平復!一方面是自己喜歡的演員在台上演出,另一方面則是"中文音樂劇"的選曲讓我感動 (中文音樂劇選曲耶,雖然夢幻,但它真實做到了)。提到中文音樂劇,此次的演唱會也找來好朋友助陣,包含洪瑞襄、江翊睿與張世珮,讓演出更有看頭。
如果你本來就是程伯仁的忠實聽眾,這是場你絕對捨不得錯過的演出!如果不是的話,也希望你能找機會進到劇場,聽聽在音樂劇領域默默耕耘15年,仍屹立不搖的,迷人的好聲音!
Note: 此次的排演場有個小插曲,由於江翊睿感冒,無法唱歌,只好由在旁的導助(或舞監)代唱 (他是渭水春風的監獄老大),唱的是《隔壁親家》的"冤家路窄",只見江翊睿認真的比手畫腳,歌曲聽來好笑,觀眾看到的畫面更好笑。而接下來《四月望雨》的"路燈伊知影",則是由第二代吉村祥一:葉文豪代唱。整個排演場在這兩段的氣氛非常的輕鬆開心。
◎ 演出名稱:我有一個戀愛‧程伯仁演唱會
◎ 演出時間:2010/11/5~2010/11/6 7:30PM
◎ 演出地點:台北中山堂光復廳
◎ 官方部落格:天作之合 ; 點我購票
To dream, To hope, To imagine, To swoon, To lie, To hold hands, To kiss, To create, To allow, To accept. , To be alive, To be aware, To be present, In my own life, In the life I have, This is my life, The one we're in, We're here to learn, Meant to be ~ Jonathan Larson ~
2010年11月2日
2010年11月1日
台南人劇團:遊戲邊緣 (Play Games)
時間:2010.10.30 7:30PM
地點:皇冠小劇場
名稱:台南人劇團 遊戲邊緣 (Play Games)
前言:
還記得第一次閱讀劇本時,驚豔於劇作家利用可愛的文字來描寫殘忍的事實,那句「為什麼不能只有你一個人當媽媽」,讓我著實被震在電腦前,思考許久。還在好奇該如何將這劇本搬上劇場時,發現有兩個劇組即將呈現:六校七系北藝大、台南人劇團。兩場演出我都很喜歡,也感謝劇組與演員的勇氣。畢竟這是一個很沉重的社會議題,輕重的拿捏都得小心翼翼。
心得正文:
這是我今年的第二個《Play Games》。9月的北藝大南海版本比較溫和,朦朧的畫面引出沉痛的事實,讓我的眼淚是在冷靜中緩緩流下。當中,大膽的將水搬上舞台,搭配上微微的燭火,營造出濕冷的黑暗地獄感,是我非常喜歡的部份。台南人劇團的《Play Games》就沒有這麼好心了,一點都不掩飾,直白的告訴你事實,像是把庖刀一樣,一片片一次次的庖著觀眾的心鮮血直流,除了好痛,還是好痛!兩者比較起來,台南人的版本較符合我心目中《Play Games》的形象。(OS: 我就是那種越虐我,我看得越興奮的觀眾 XD)
此次採用雙面舞台的設計,觀眾坐在舞台兩側,同一側還分成左右兩邊,讓中間有走道可供演員通過。舞台主體設計成公園的小沙坑樣貌,有著進出的入口、小椅子、垂吊的沙包,旁邊還有個小坑洞,放著大小差不多的黑色泡棉塊。在舞台的兩端有著用黑色泡棉立起來的牆壁,上頭挖了大大小小的圓洞,讓燈光可以從中打出。
母親和女兒,玩起家家酒的角色扮演。母親永遠都是五歲,女兒則隨時間慢慢長大。藉由輪流扮演母親或女兒的角色,搭配女兒長大後的交詰提問,讓這場遊戲漸漸蒙上陰影,隱藏在背後的事實與控訴也逐漸放大。
五歲的媽媽(黃怡琳飾)和小秀(李劭婕飾)開心的玩耍,訂定好遊戲規則,玩起了爸爸媽媽與小親親的幸福家庭遊戲。童言童語下的世界是單純可愛的,遊戲結束,小秀安心的在媽媽懷裡睡去。
大量的閃光與爆破音效突然迸出 (這裡的閃光是持續閃動沒有停歇的),長成15歲的小秀戴著紅色拳擊手套,拖著鋁製球棒出現,將枕頭、沙包通通破壞,內裡的小黑色泡棉塊散落一地。小秀憤怒的到處發洩,拿起球棒瘋狂地敲打椅子與欄杆,敲擊聲響的尖銳、背景音樂的放肆、場上燈光的閃爍、以及那無從宣洩的情緒,全部在此時用極具侵略的方式,衝進觀眾的眼睛與耳朵,就連皮膚上也起了疙瘩。接受!它要你全部接受,不能逃避!
這段過場的嘶吼相當震撼, 直接切斷前一場的天真無邪,將故事硬生生的扭曲,預告接下來的走向。而這幾乎無秩序的混亂狀態,也同時是小秀的內心寫照。
15歲的小秀戴著拳擊手套,以不耐的態度嫌棄母親的一切:動作慢、菜煮得不好吃等,同時用冰冷的聲音,拿手上的球棒做輔助,描述一件看似再正常不過的事情:「爸爸會請我吃他的大熱狗」、「一咬下去還會噗滋噴出汁來」。一句句平鋪直敘的言語,實是鋒利的尖針,一根根的扎進母親的心裡。只是母親選擇性的聆聽,未做正面回應。
所以,Change!改由小秀當媽媽,母親當爸爸。這段的角色變換是非常殘忍的,只見小秀用刻意和藹的的口氣,學習著母親永遠都說好的溫和,強迫母親變身成加害者(=爸爸),對小秀做出不好的事情。在最後一刻,母親逃離了遊戲,用「我要去上班了」來轉移話題。
「你要早點回來唷!我會一直等你回來的!」小小的小秀背影蜷曲,虛弱的送著母親離開。回到場上,用盡全身的力量揮舞著球棒,一下又一下的重擊在拳擊手套上,然後呢?小秀步履闌珊的走進黑暗......
我很喜歡以紅色的拳擊手套作為暴力的象徵:小秀戴上拳擊手套,表示那支手正被暴力支配 (手骨折);辦家家酒的過程裡,母親也喊著要小秀拿掉手套才能繼續玩耍,實是希望爸爸能丟掉暴力,回到原本的幸福家庭。最後小秀一股腦兒的槌擊手套,更是打從心裡想能摧毀這加諸在己的恐懼。
因為小秀生病了,所以要帶小秀看醫生。無奈送來的時間太晚,小秀已經回天乏術。在這裡,控訴與質詢的壓力再加大。小秀輪流扮演起事發的周圍群眾:
醫生:「請問小秀為什麼受傷?」
警察:「所以是同居人家暴?你是否也有參與?」
鄰居:「有聽到小孩哭,可大家都要做鄰居,不方便插手。」
店家:「有發現她手斷掉,啊怎麼好意思問,我不知道啦!」
老師:「也是有看到爸爸對小秀很好啊,哎呀不要問我啦!」
告訴他們,我們對你很好;告訴他們,爸爸沒有打你。這裡刻意將戲的節奏放慢,用了兩次謊言,試圖掩蓋事實。只見光就只打在飾演小秀的李劭婕身上,她環視全場的觀眾,時間頓時凝結,直到她拿起燈泡做話筒,重複母親所要他說的,謊言。第一次,我聽見心碎一地的聲音;第二次,我感覺到那已碎的心被踐踏的痛苦。看到這裡,我內心已經認定,這將會是李劭婕的代表作了!
第三次,小秀再次使用平鋪直敘的方式,敘述爸爸每晚來房間的經過,「爸爸的寶貝」、「機關槍遊戲」等普通的遊戲字眼,在此時卻聽來刺耳。見情緒爆發的小秀,與母親展開一場追逐戰。小秀輪流拿起一個又一個的垂吊燈泡,向世人宣告事實,同時也將母親不願面對的秘密一舉公開。
原本就已沉重的橋段,加上燈光的設計,讓場上從遊樂場變成了修羅場。垂吊在舞台四個象限的四盞燈泡,變成不受控制的事實擴音器。淚已滿面的母親面對小秀的告白,不停的追逐吶喊,卻一直跟不上小秀的腳步。燈影的劇烈晃動,其不穩定性,表明了母親的無能為力,更模糊了小秀奔跑的背影。
奔跑後,場上回復平靜。一句告白,將所有人再次打入沉痛的深淵:「為什麼不能只有你一個人當媽媽?」「為什麼......不能只有你一個人當媽媽?」是的,重複兩次。我的理智在這裡斷了線,胸口的難過憋不住,恨不得能夠衝上前去,緊抱已經傷痕累累的小秀,告訴她,妳會好好的、不會有人欺負妳了。但我不行,所以只能任憑淚水像水龍頭一樣再也停不下來。
無力反擊的媽媽,只能反覆說著:爸爸會變好的,會變回之前那個好爸爸的,只要再等一下,再等一下就好了......「太太抱歉,我們無能為力了。」右側的泡棉牆噴出黑色的小海綿塊,覆在媽媽與蓋著小秀的白布上......
最後,我們來玩假裝小秀還在這世上的遊戲。裹著毛毯、拄著柺杖的小秀,和媽媽談起過去曾經美好的生活,然而驚人的事實拼圖也快速的展開完成:遊樂園、旋轉木馬、手骨折、小秀房間裡有爸爸的味道。所以洗棉被、清房間、幫小秀洗澡、穿長袖、因為爸爸愛你才這樣做。
所以,小秀的最後一天到底在做什麼呢? 小秀很乖,什麼都沒做。當年的遊戲來到盡頭,現在的重現也該終止:「你要死掉」小秀對著媽媽說。
「只要躺好就可以了嗎?」
「對......」
「你死掉的時候也是這樣嗎?」
「像睡著一樣就可以了......」
正因為不是第一次接觸劇本,這次的觀戲經驗格外深刻。除了遊戲的玩家之外 (媽媽與小秀),兩名演員不停地改變立場與彼此間的關係,包含母女、父女、父母,以及旁觀者、加害者、被害者,這複雜的角力對峙,角色的變換快速微妙,演員們的表現可謂是可圈可點、收放得宜。 語氣輕重的拿捏、空白時間的氣氛凝結、繃緊與放鬆間的節奏微調,完全的拉著我,與媽媽和小秀一同呼吸與掙扎。此外,或許是劇作家的刻意安排,既然角色的變換快速,戲裡大部分的台詞也跟著雙關,讓同一句台詞在不同的角色上有著不同的涵義,非常值得玩味。
在兩個場子裡(北藝南海版與台南人版)都有觀眾問了相同的問題:「然後呢?」的確,家暴並沒有隨著戲落幕而減少。打開新聞,仍舊充斥著一堆不可思議的案件與令人匪夷所思的父母。那麼,為什麼要做戲,又為什麼要看戲?導演說了,每次碰到這個問題,我們只能宣導家暴防治專線113。
我開始思考,《Play Games》並沒有要控訴什麼,也沒有要達到一定的教育意義,因為它就是一個現實,一個一直存在,不會改變的事實。透過劇場的形式,直接衝擊觀眾,試圖辯證事件的各種可能。又或許是另一種對於人性的救贖,因為就連最後,女兒都是不捨的看著母親離開的。
我知道我哭了,因為這戲的內容與演員的精湛演出撼動著我,同時也讓我感受到我的不能。或許我現在無法改變什麼,但我的確知道了些什麼,未來說不定能做些什麼。這樣的不一定,既便渺小虛幻,但確實是在我心上冒出了頭。
劇場,不就是該帶來點想望,哪怕只是一絲一毫。
這不是一個看了會開心的作品,哪怕它會壓得你喘不過氣來,我都還是真誠的推薦。《Play Games》所放射出的巨大能量,絕對能帶給你核能電廠級的震憾。
台北場次加演:11/3 (三) 7:30 皇冠小劇場,點我買票。
地點:皇冠小劇場
名稱:台南人劇團 遊戲邊緣 (Play Games)
前言:
還記得第一次閱讀劇本時,驚豔於劇作家利用可愛的文字來描寫殘忍的事實,那句「為什麼不能只有你一個人當媽媽」,讓我著實被震在電腦前,思考許久。還在好奇該如何將這劇本搬上劇場時,發現有兩個劇組即將呈現:六校七系北藝大、台南人劇團。兩場演出我都很喜歡,也感謝劇組與演員的勇氣。畢竟這是一個很沉重的社會議題,輕重的拿捏都得小心翼翼。
心得正文:
這是我今年的第二個《Play Games》。9月的北藝大南海版本比較溫和,朦朧的畫面引出沉痛的事實,讓我的眼淚是在冷靜中緩緩流下。當中,大膽的將水搬上舞台,搭配上微微的燭火,營造出濕冷的黑暗地獄感,是我非常喜歡的部份。台南人劇團的《Play Games》就沒有這麼好心了,一點都不掩飾,直白的告訴你事實,像是把庖刀一樣,一片片一次次的庖著觀眾的心鮮血直流,除了好痛,還是好痛!兩者比較起來,台南人的版本較符合我心目中《Play Games》的形象。(OS: 我就是那種越虐我,我看得越興奮的觀眾 XD)
此次採用雙面舞台的設計,觀眾坐在舞台兩側,同一側還分成左右兩邊,讓中間有走道可供演員通過。舞台主體設計成公園的小沙坑樣貌,有著進出的入口、小椅子、垂吊的沙包,旁邊還有個小坑洞,放著大小差不多的黑色泡棉塊。在舞台的兩端有著用黑色泡棉立起來的牆壁,上頭挖了大大小小的圓洞,讓燈光可以從中打出。
母親和女兒,玩起家家酒的角色扮演。母親永遠都是五歲,女兒則隨時間慢慢長大。藉由輪流扮演母親或女兒的角色,搭配女兒長大後的交詰提問,讓這場遊戲漸漸蒙上陰影,隱藏在背後的事實與控訴也逐漸放大。
五歲的媽媽(黃怡琳飾)和小秀(李劭婕飾)開心的玩耍,訂定好遊戲規則,玩起了爸爸媽媽與小親親的幸福家庭遊戲。童言童語下的世界是單純可愛的,遊戲結束,小秀安心的在媽媽懷裡睡去。
大量的閃光與爆破音效突然迸出 (這裡的閃光是持續閃動沒有停歇的),長成15歲的小秀戴著紅色拳擊手套,拖著鋁製球棒出現,將枕頭、沙包通通破壞,內裡的小黑色泡棉塊散落一地。小秀憤怒的到處發洩,拿起球棒瘋狂地敲打椅子與欄杆,敲擊聲響的尖銳、背景音樂的放肆、場上燈光的閃爍、以及那無從宣洩的情緒,全部在此時用極具侵略的方式,衝進觀眾的眼睛與耳朵,就連皮膚上也起了疙瘩。接受!它要你全部接受,不能逃避!
這段過場的嘶吼相當震撼, 直接切斷前一場的天真無邪,將故事硬生生的扭曲,預告接下來的走向。而這幾乎無秩序的混亂狀態,也同時是小秀的內心寫照。
15歲的小秀戴著拳擊手套,以不耐的態度嫌棄母親的一切:動作慢、菜煮得不好吃等,同時用冰冷的聲音,拿手上的球棒做輔助,描述一件看似再正常不過的事情:「爸爸會請我吃他的大熱狗」、「一咬下去還會噗滋噴出汁來」。一句句平鋪直敘的言語,實是鋒利的尖針,一根根的扎進母親的心裡。只是母親選擇性的聆聽,未做正面回應。
所以,Change!改由小秀當媽媽,母親當爸爸。這段的角色變換是非常殘忍的,只見小秀用刻意和藹的的口氣,學習著母親永遠都說好的溫和,強迫母親變身成加害者(=爸爸),對小秀做出不好的事情。在最後一刻,母親逃離了遊戲,用「我要去上班了」來轉移話題。
「你要早點回來唷!我會一直等你回來的!」小小的小秀背影蜷曲,虛弱的送著母親離開。回到場上,用盡全身的力量揮舞著球棒,一下又一下的重擊在拳擊手套上,然後呢?小秀步履闌珊的走進黑暗......
我很喜歡以紅色的拳擊手套作為暴力的象徵:小秀戴上拳擊手套,表示那支手正被暴力支配 (手骨折);辦家家酒的過程裡,母親也喊著要小秀拿掉手套才能繼續玩耍,實是希望爸爸能丟掉暴力,回到原本的幸福家庭。最後小秀一股腦兒的槌擊手套,更是打從心裡想能摧毀這加諸在己的恐懼。
因為小秀生病了,所以要帶小秀看醫生。無奈送來的時間太晚,小秀已經回天乏術。在這裡,控訴與質詢的壓力再加大。小秀輪流扮演起事發的周圍群眾:
醫生:「請問小秀為什麼受傷?」
警察:「所以是同居人家暴?你是否也有參與?」
鄰居:「有聽到小孩哭,可大家都要做鄰居,不方便插手。」
店家:「有發現她手斷掉,啊怎麼好意思問,我不知道啦!」
老師:「也是有看到爸爸對小秀很好啊,哎呀不要問我啦!」
「為什麼你都不理我?」因為你都不理小秀,所以小秀才會像個破爛的娃娃。
「別人的爸爸也都會這樣嗎?」為什麼你當時不回答?
告訴他們,我們對你很好;告訴他們,爸爸沒有打你。這裡刻意將戲的節奏放慢,用了兩次謊言,試圖掩蓋事實。只見光就只打在飾演小秀的李劭婕身上,她環視全場的觀眾,時間頓時凝結,直到她拿起燈泡做話筒,重複母親所要他說的,謊言。第一次,我聽見心碎一地的聲音;第二次,我感覺到那已碎的心被踐踏的痛苦。看到這裡,我內心已經認定,這將會是李劭婕的代表作了!
第三次,小秀再次使用平鋪直敘的方式,敘述爸爸每晚來房間的經過,「爸爸的寶貝」、「機關槍遊戲」等普通的遊戲字眼,在此時卻聽來刺耳。見情緒爆發的小秀,與母親展開一場追逐戰。小秀輪流拿起一個又一個的垂吊燈泡,向世人宣告事實,同時也將母親不願面對的秘密一舉公開。
原本就已沉重的橋段,加上燈光的設計,讓場上從遊樂場變成了修羅場。垂吊在舞台四個象限的四盞燈泡,變成不受控制的事實擴音器。淚已滿面的母親面對小秀的告白,不停的追逐吶喊,卻一直跟不上小秀的腳步。燈影的劇烈晃動,其不穩定性,表明了母親的無能為力,更模糊了小秀奔跑的背影。
奔跑後,場上回復平靜。一句告白,將所有人再次打入沉痛的深淵:「為什麼不能只有你一個人當媽媽?」「為什麼......不能只有你一個人當媽媽?」是的,重複兩次。我的理智在這裡斷了線,胸口的難過憋不住,恨不得能夠衝上前去,緊抱已經傷痕累累的小秀,告訴她,妳會好好的、不會有人欺負妳了。但我不行,所以只能任憑淚水像水龍頭一樣再也停不下來。
無力反擊的媽媽,只能反覆說著:爸爸會變好的,會變回之前那個好爸爸的,只要再等一下,再等一下就好了......「太太抱歉,我們無能為力了。」右側的泡棉牆噴出黑色的小海綿塊,覆在媽媽與蓋著小秀的白布上......
最後,我們來玩假裝小秀還在這世上的遊戲。裹著毛毯、拄著柺杖的小秀,和媽媽談起過去曾經美好的生活,然而驚人的事實拼圖也快速的展開完成:遊樂園、旋轉木馬、手骨折、小秀房間裡有爸爸的味道。所以洗棉被、清房間、幫小秀洗澡、穿長袖、因為爸爸愛你才這樣做。
所以,小秀的最後一天到底在做什麼呢? 小秀很乖,什麼都沒做。當年的遊戲來到盡頭,現在的重現也該終止:「你要死掉」小秀對著媽媽說。
「只要躺好就可以了嗎?」
「對......」
「你死掉的時候也是這樣嗎?」
「像睡著一樣就可以了......」
正因為不是第一次接觸劇本,這次的觀戲經驗格外深刻。除了遊戲的玩家之外 (媽媽與小秀),兩名演員不停地改變立場與彼此間的關係,包含母女、父女、父母,以及旁觀者、加害者、被害者,這複雜的角力對峙,角色的變換快速微妙,演員們的表現可謂是可圈可點、收放得宜。 語氣輕重的拿捏、空白時間的氣氛凝結、繃緊與放鬆間的節奏微調,完全的拉著我,與媽媽和小秀一同呼吸與掙扎。此外,或許是劇作家的刻意安排,既然角色的變換快速,戲裡大部分的台詞也跟著雙關,讓同一句台詞在不同的角色上有著不同的涵義,非常值得玩味。
在兩個場子裡(北藝南海版與台南人版)都有觀眾問了相同的問題:「然後呢?」的確,家暴並沒有隨著戲落幕而減少。打開新聞,仍舊充斥著一堆不可思議的案件與令人匪夷所思的父母。那麼,為什麼要做戲,又為什麼要看戲?導演說了,每次碰到這個問題,我們只能宣導家暴防治專線113。
我開始思考,《Play Games》並沒有要控訴什麼,也沒有要達到一定的教育意義,因為它就是一個現實,一個一直存在,不會改變的事實。透過劇場的形式,直接衝擊觀眾,試圖辯證事件的各種可能。又或許是另一種對於人性的救贖,因為就連最後,女兒都是不捨的看著母親離開的。
我知道我哭了,因為這戲的內容與演員的精湛演出撼動著我,同時也讓我感受到我的不能。或許我現在無法改變什麼,但我的確知道了些什麼,未來說不定能做些什麼。這樣的不一定,既便渺小虛幻,但確實是在我心上冒出了頭。
劇場,不就是該帶來點想望,哪怕只是一絲一毫。
這不是一個看了會開心的作品,哪怕它會壓得你喘不過氣來,我都還是真誠的推薦。《Play Games》所放射出的巨大能量,絕對能帶給你核能電廠級的震憾。
台北場次加演:11/3 (三) 7:30 皇冠小劇場,點我買票。
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Group: 台南人劇團
2010年10月24日
莎妹劇團:海納穆勒 四重奏
時間:2010.10.16 2:30PM
地點:北藝大展演廳
名稱:莎妹劇團 海納穆勒四重奏
註:本篇文章的劇照來自莎妹臉書 攝影陳又維/陳長志
如果期望看到的,是有完整故事線的作品,我想《四重奏》會讓你大失所望。但撇開這些,單從概念與形上的角度來觀看這部作品,其實它是饒富趣味的。
一進到展演廳,舞台上放置著一間透明房 (後來知道左右兩側其實是開放的,不完全封閉),房內有架鋼琴,一男一女全身赤裸的趴在地上。從屋子延伸上到天花板的屏幕,大的驚人。上頭放著作家手持雪茄的模樣,與從上往下拍的屋內景象重疊。耳邊則傳了一串應是德文的旁白與鋼琴演奏的聲音。
這個舞台的確引起我的興趣,於一開始就設立了界線:屋外的觀眾及屋內的演員,表示觀眾可以像在看動物一樣,隔著牆卻能一眼看穿演員的動態,也正好反應了這戲所模糊的人與動物的界線。此外,隨著演員的演出,也可將這透明屋當成是一個封閉的內心密室,藏著許多人性底層不為所知的欲望與本能,然後攤在觀眾眼前,大剌剌的解剖展現。
《四重奏》的舞台上共有五人:一名鋼琴師 (Andreas Kern)、兩名法語人聲演員 (馬照琪與Valentin Lechat) 和兩名戲劇演出演員 (徐堰鈴與陳恭銘)。其中,徐與陳分別飾演四個角色:風流寡婦梅黛侯爵夫人 (Marquise Isabelle de Merteuil)、玩世不恭的凡爾蒙子爵 (Vicomte Sebastien de Valmont)、潔身自愛的法官夫人杜薇 (Madame Marie de Tourvel)、以及不經人事的少女芙蘭絲 (Cecile de Volanges)。在演出過程中,沒有所謂的性別限制,同一個演員可以是凡爾蒙,也可以是杜薇。即使性別倒錯,角色變換,唯一不變的,是單純用身體去衝撞與拼衡兩個角色之間的火花與關係。
整齣戲的關係依序分成三段:梅黛夫人與凡爾蒙、凡爾蒙與杜薇夫人、凡爾蒙與芙蘭絲。
◎ 梅黛夫人與凡爾蒙 (徐是梅黛、陳是凡爾蒙):這兩個人是互相吸引的,梅黛迷戀凡爾蒙的年輕,凡爾蒙迷戀梅黛的氣息。即便兩者流轉間的情慾之火燒的燎原遍野,卻仍舊對於情感壓抑,凡事以玩樂為主。可以看到,凡爾蒙就像是夫人最忠誠的狗,夫人也樂於享受褻玩所帶來的愉悅,兩個人就是兩條無道理盡情玩樂的野獸,彼此啃咬、追逐、衝撞,把玩兩者間的欲望,也一起玩弄世間的感情。
◎ 凡爾蒙與杜薇夫人 (徐是凡爾蒙、陳是杜薇):凡爾蒙為了下一個獵物,佯裝成了愛情裡最虔誠的信徒,極盡所能的向杜薇示好。蜜糖般的話語,漸漸的勾起原本潔身自愛的杜薇的渴望。從起先的抗拒、掙扎,直到關不住自身對凡爾蒙的愛慕之意,最終是主動獻上自己,任憑慾望將自己淹沒。
原本只描寫凡爾蒙與杜薇的段落,尾巴卻又和梅黛與凡爾蒙的關係重疊。見演員兩人開心起舞,似乎是在慶祝凡爾蒙順利成為杜薇的入幕之賓。但隨之而來的嘲弄,卻又誇張的令人難堪。這時,兩個演員間的關係,既是凡爾蒙 (徐) 與杜薇 (陳),也是梅黛 (徐) 與凡爾蒙 (陳)。高舉著男演員衣服的女演員,刻意將衣服拿出了透明屋,扔在觀眾席走道上,用瘋狂的笑聲與不屑的態度,睥睨地看著台上的男演員:梅黛嘲笑著凡爾蒙,終究只是完成她惡作劇的棋子;凡爾蒙嘲笑著杜薇,再貞潔的女子,褪下衣裳後,還不是頭欲望高張的獸罷了!不管為何,這都不是為了愛,只是人與生俱來的邪惡與慾念。
◎ 凡爾蒙與芙蘭絲 (陳是凡爾蒙、徐是芙蘭絲):芙蘭絲的設定是一個不經人事的處子,由於她和梅黛夫人的情夫訂了婚,所以梅黛要求凡爾蒙奪走芙蘭絲的初夜,好讓情夫難堪。這是所有關係中,鋼琴聲與演員搭配的最好的一段。只見芙蘭絲像是個玩偶般,被凡爾蒙壓制在透明屋牆上,隨著凡爾蒙的動作而有所反應。舉手、擺頭、肢體的扭動、嘴裡的呻吟,琴聲越發輕快與可愛,交媾的速度與愉悅也隨之升高,節奏與撞擊搭配的天衣無縫。
這三段關係的表現方式,完全切合節目單裡所引用的叔本華的話:「任何戀愛關係都只是赤裸本能的文明化包裝。所有兩情相悅的感覺,無論表現得多麼超塵脫俗,都根源於性衝動。」 以凡爾蒙為中心,圍繞在他身旁的女人,哪一個不是屈服於他的雄性魅力而與他有所關連。多樣變化的性愛體位,露骨直入的挑情話語,即便是汙穢的、噁心的,都在在強化了這個論述的真實。
所以,開始玩樂吧!既然人性是這麼的空虛與絕望,再多的愛都指向慾望,那麼,就讓它一路崩壞下去吧!原本還算乾淨的透明屋牆,被兩頭發了狂的野獸,胡亂塗上食物的汁液,隨意舔舐、恣意而為。在這個小空間裡,沒有規則,更沒有束縛,一切單憑本能行動。
一次又一次的情慾遊戲,在誘惑與拋棄中浮沉,到頭來,沒有什麼是留著的。正如瘋狂作亂後,什麼都不剩。原本相依存的凡爾蒙與梅黛,終是反目決裂 (註:依據電影《危險關係》的情節,兩人反目的原因是凡爾蒙真的愛上了杜薇,導致梅黛不滿。我想,梅黛對凡爾蒙是有愛的,只是她不承認)。 梅黛將死亡的紅色澆上凡爾蒙,原期望在凡爾蒙死前能聽到他真實的心聲。然而,凡爾蒙一句「我最愛的,是我自己」,讓梅黛知道,這一切,都不是出自於愛,而是凡爾蒙遊戲人生,娛樂雙方的戲碼而已。扭曲變形的愛,成了毀滅的動力,梅黛冷酷的拿出大塑膠袋,親手判了凡爾蒙死刑。
什麼都沒了的梅黛,出了透明屋,離開心機算計的邪惡空間,眼神空洞的望向遠方。旁側的兩名人聲演員,走上前去,褪了梅黛的衣服。原本驕傲如孔雀的梅黛,沒有反抗,孓然一身,倒下,死去。
第一幕的徐堰鈴躺在地板上,光白的小腿爬滿了瘀青,可想見排戲時的用力。與陳恭銘在戲裡極盡所能的運用肢體,不論是交纏、或是分開,常有力道極大的衝撞,看的我心驚膽跳,深怕演員一不小心又受傷了。徐在《四重奏》的演出很精采,完全的豁出去,根本就是瘋子一枚。相較於對手的強勁,陳恭銘的氣勢弱了許多,直到最後凡爾蒙與梅黛的死亡前對話,才有勢均力敵之感。如果能再放一點、狂一點,會讓兩人間的拉鋸更加緊繃刺激。不過,前一週才看完《命運建築師之偉大前程》的我,對於陳恭銘在《四重奏》的演出,還是感到相當驚艷的 (因為在命運建築師裡,他飾演的是個憨厚可愛的小助手呀...)。
雖說我是喜歡這場演出的,但我心裡還是有個大疑問:「對於完全放空進劇場的觀眾,或是從沒看過劇本、電影、小說的觀眾而言,除了性、本能、暴力之外,是否能了解或明白這齣戲在做什麼?」不可諱言的,演出過後,我的心裡出現了句滴咕:還好前一天晚上有花時間看電影,所以我對《四重奏》的演出很有感覺。但我深刻懷疑,要是我不熟悉故事,這樣的感覺還會存在嗎?
劇團不能期望觀眾在演出前都會做功課,這樣將文本幾乎完全抽離,用性、暴力、死亡等偏激聳動的字眼 (當然劇也是這樣) 來吸引觀眾入場,究竟是應該還不應該?又或者這樣的呈現方式,期望放空的觀眾能得到些什麼?感受赤裸裸的人性慾望?驚訝於做愛體位的多變化?還是......?
我真的很好奇!
雖說盡量不要在演出前,為觀眾置入預設立場,但或許這類的演出,的確需要有個人或是文宣, 來引領觀眾進到戲所要表現的主旨。畢竟,劇團也不希望觀眾看完戲後,只記得台上幹的起勁,其餘的感受都沒有吧!
P.S. 劇照裡的陳恭銘怎麼看起來年紀這麼小呀... XD
地點:北藝大展演廳
名稱:莎妹劇團 海納穆勒四重奏
註:本篇文章的劇照來自莎妹臉書 攝影陳又維/陳長志
如果期望看到的,是有完整故事線的作品,我想《四重奏》會讓你大失所望。但撇開這些,單從概念與形上的角度來觀看這部作品,其實它是饒富趣味的。
一進到展演廳,舞台上放置著一間透明房 (後來知道左右兩側其實是開放的,不完全封閉),房內有架鋼琴,一男一女全身赤裸的趴在地上。從屋子延伸上到天花板的屏幕,大的驚人。上頭放著作家手持雪茄的模樣,與從上往下拍的屋內景象重疊。耳邊則傳了一串應是德文的旁白與鋼琴演奏的聲音。
這個舞台的確引起我的興趣,於一開始就設立了界線:屋外的觀眾及屋內的演員,表示觀眾可以像在看動物一樣,隔著牆卻能一眼看穿演員的動態,也正好反應了這戲所模糊的人與動物的界線。此外,隨著演員的演出,也可將這透明屋當成是一個封閉的內心密室,藏著許多人性底層不為所知的欲望與本能,然後攤在觀眾眼前,大剌剌的解剖展現。
《四重奏》的舞台上共有五人:一名鋼琴師 (Andreas Kern)、兩名法語人聲演員 (馬照琪與Valentin Lechat) 和兩名戲劇演出演員 (徐堰鈴與陳恭銘)。其中,徐與陳分別飾演四個角色:風流寡婦梅黛侯爵夫人 (Marquise Isabelle de Merteuil)、玩世不恭的凡爾蒙子爵 (Vicomte Sebastien de Valmont)、潔身自愛的法官夫人杜薇 (Madame Marie de Tourvel)、以及不經人事的少女芙蘭絲 (Cecile de Volanges)。在演出過程中,沒有所謂的性別限制,同一個演員可以是凡爾蒙,也可以是杜薇。即使性別倒錯,角色變換,唯一不變的,是單純用身體去衝撞與拼衡兩個角色之間的火花與關係。
整齣戲的關係依序分成三段:梅黛夫人與凡爾蒙、凡爾蒙與杜薇夫人、凡爾蒙與芙蘭絲。
◎ 梅黛夫人與凡爾蒙 (徐是梅黛、陳是凡爾蒙):這兩個人是互相吸引的,梅黛迷戀凡爾蒙的年輕,凡爾蒙迷戀梅黛的氣息。即便兩者流轉間的情慾之火燒的燎原遍野,卻仍舊對於情感壓抑,凡事以玩樂為主。可以看到,凡爾蒙就像是夫人最忠誠的狗,夫人也樂於享受褻玩所帶來的愉悅,兩個人就是兩條無道理盡情玩樂的野獸,彼此啃咬、追逐、衝撞,把玩兩者間的欲望,也一起玩弄世間的感情。
◎ 凡爾蒙與杜薇夫人 (徐是凡爾蒙、陳是杜薇):凡爾蒙為了下一個獵物,佯裝成了愛情裡最虔誠的信徒,極盡所能的向杜薇示好。蜜糖般的話語,漸漸的勾起原本潔身自愛的杜薇的渴望。從起先的抗拒、掙扎,直到關不住自身對凡爾蒙的愛慕之意,最終是主動獻上自己,任憑慾望將自己淹沒。
原本只描寫凡爾蒙與杜薇的段落,尾巴卻又和梅黛與凡爾蒙的關係重疊。見演員兩人開心起舞,似乎是在慶祝凡爾蒙順利成為杜薇的入幕之賓。但隨之而來的嘲弄,卻又誇張的令人難堪。這時,兩個演員間的關係,既是凡爾蒙 (徐) 與杜薇 (陳),也是梅黛 (徐) 與凡爾蒙 (陳)。高舉著男演員衣服的女演員,刻意將衣服拿出了透明屋,扔在觀眾席走道上,用瘋狂的笑聲與不屑的態度,睥睨地看著台上的男演員:梅黛嘲笑著凡爾蒙,終究只是完成她惡作劇的棋子;凡爾蒙嘲笑著杜薇,再貞潔的女子,褪下衣裳後,還不是頭欲望高張的獸罷了!不管為何,這都不是為了愛,只是人與生俱來的邪惡與慾念。
◎ 凡爾蒙與芙蘭絲 (陳是凡爾蒙、徐是芙蘭絲):芙蘭絲的設定是一個不經人事的處子,由於她和梅黛夫人的情夫訂了婚,所以梅黛要求凡爾蒙奪走芙蘭絲的初夜,好讓情夫難堪。這是所有關係中,鋼琴聲與演員搭配的最好的一段。只見芙蘭絲像是個玩偶般,被凡爾蒙壓制在透明屋牆上,隨著凡爾蒙的動作而有所反應。舉手、擺頭、肢體的扭動、嘴裡的呻吟,琴聲越發輕快與可愛,交媾的速度與愉悅也隨之升高,節奏與撞擊搭配的天衣無縫。
這三段關係的表現方式,完全切合節目單裡所引用的叔本華的話:「任何戀愛關係都只是赤裸本能的文明化包裝。所有兩情相悅的感覺,無論表現得多麼超塵脫俗,都根源於性衝動。」 以凡爾蒙為中心,圍繞在他身旁的女人,哪一個不是屈服於他的雄性魅力而與他有所關連。多樣變化的性愛體位,露骨直入的挑情話語,即便是汙穢的、噁心的,都在在強化了這個論述的真實。
所以,開始玩樂吧!既然人性是這麼的空虛與絕望,再多的愛都指向慾望,那麼,就讓它一路崩壞下去吧!原本還算乾淨的透明屋牆,被兩頭發了狂的野獸,胡亂塗上食物的汁液,隨意舔舐、恣意而為。在這個小空間裡,沒有規則,更沒有束縛,一切單憑本能行動。
一次又一次的情慾遊戲,在誘惑與拋棄中浮沉,到頭來,沒有什麼是留著的。正如瘋狂作亂後,什麼都不剩。原本相依存的凡爾蒙與梅黛,終是反目決裂 (註:依據電影《危險關係》的情節,兩人反目的原因是凡爾蒙真的愛上了杜薇,導致梅黛不滿。我想,梅黛對凡爾蒙是有愛的,只是她不承認)。 梅黛將死亡的紅色澆上凡爾蒙,原期望在凡爾蒙死前能聽到他真實的心聲。然而,凡爾蒙一句「我最愛的,是我自己」,讓梅黛知道,這一切,都不是出自於愛,而是凡爾蒙遊戲人生,娛樂雙方的戲碼而已。扭曲變形的愛,成了毀滅的動力,梅黛冷酷的拿出大塑膠袋,親手判了凡爾蒙死刑。
什麼都沒了的梅黛,出了透明屋,離開心機算計的邪惡空間,眼神空洞的望向遠方。旁側的兩名人聲演員,走上前去,褪了梅黛的衣服。原本驕傲如孔雀的梅黛,沒有反抗,孓然一身,倒下,死去。
第一幕的徐堰鈴躺在地板上,光白的小腿爬滿了瘀青,可想見排戲時的用力。與陳恭銘在戲裡極盡所能的運用肢體,不論是交纏、或是分開,常有力道極大的衝撞,看的我心驚膽跳,深怕演員一不小心又受傷了。徐在《四重奏》的演出很精采,完全的豁出去,根本就是瘋子一枚。相較於對手的強勁,陳恭銘的氣勢弱了許多,直到最後凡爾蒙與梅黛的死亡前對話,才有勢均力敵之感。如果能再放一點、狂一點,會讓兩人間的拉鋸更加緊繃刺激。不過,前一週才看完《命運建築師之偉大前程》的我,對於陳恭銘在《四重奏》的演出,還是感到相當驚艷的 (因為在命運建築師裡,他飾演的是個憨厚可愛的小助手呀...)。
雖說我是喜歡這場演出的,但我心裡還是有個大疑問:「對於完全放空進劇場的觀眾,或是從沒看過劇本、電影、小說的觀眾而言,除了性、本能、暴力之外,是否能了解或明白這齣戲在做什麼?」不可諱言的,演出過後,我的心裡出現了句滴咕:還好前一天晚上有花時間看電影,所以我對《四重奏》的演出很有感覺。但我深刻懷疑,要是我不熟悉故事,這樣的感覺還會存在嗎?
劇團不能期望觀眾在演出前都會做功課,這樣將文本幾乎完全抽離,用性、暴力、死亡等偏激聳動的字眼 (當然劇也是這樣) 來吸引觀眾入場,究竟是應該還不應該?又或者這樣的呈現方式,期望放空的觀眾能得到些什麼?感受赤裸裸的人性慾望?驚訝於做愛體位的多變化?還是......?
我真的很好奇!
雖說盡量不要在演出前,為觀眾置入預設立場,但或許這類的演出,的確需要有個人或是文宣, 來引領觀眾進到戲所要表現的主旨。畢竟,劇團也不希望觀眾看完戲後,只記得台上幹的起勁,其餘的感受都沒有吧!
P.S. 劇照裡的陳恭銘怎麼看起來年紀這麼小呀... XD
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2010年10月23日
【德南趴趴走】第九天 09/27:美到失了魂魄的人間祕境 國王湖
這次慕尼黑的行程跟當初規劃的有點差異,預計住在慕尼黑三天,分別要去的大景點為「寧芬堡/達郝」、「國王湖/部分慕尼黑景點」、「薩爾茲堡」。沒想到光是達郝集中營,我就待了快一天。只見兩人旅行團之導遊我妹,頭很痛的唸我老愛任性而為,但還是得思考接下來的景點銜接。在多次會商討論之後 (自以為帶旅行團 XD),兩個人都同意,不去薩爾茲堡了。畢竟時間有限,與其去薩爾茲堡走馬看花,還不如細細的逛。所以,9/27這天,我們就只去國王湖,並將寧芬堡移到隔一天。(後來覺得這樣的決定是對的,非常好!)
國王湖 (Konigssee)位在拜揚邦東南端的德奧邊境小城柏特加斯登 (Berchtesgaden)裡,再過去一點點就是薩爾茲堡了。這座美麗的國家公園,位於阿爾卑斯山的深處,由於人煙罕至,自然景觀保留完整,每年吸引眾多遊客前來。這裡的湖水是翠綠見底,並達飲用標準唷!
說真的,國王湖真的美到讓人失了魂魄!在這裡,你根本不需要找取景的角度,更不需要構圖,甚至閉著眼睛按快門,那照片都是美的!
第九天:2010/9/27 美到失了魂魄的人間祕境 國王湖
這天的國王湖之旅多了一位同行者:Jeff,是和我們住在同一間民宿的台灣男生。他很隨性的在英國玩一玩後,找了張機票就來慕尼黑了。由於沒有特定行程,就乾脆跟著我們去尋幽探谷。
在此建議想到國王湖玩的朋友,會開車的話就盡量租車吧,時間會比較彈性自由,因為我們差點沒車回車站 (這點後續再談 :p)。從慕尼黑需要先搭火車前往夫萊辛格(Freilassing),再從夫萊辛格轉車到柏特加斯登(Berchtesgaden)。
看到往Salzburg方向的列車就是啦!幕尼黑Hbf有30個月台吧,其中數字比較少的月台不在火車站裡面,而是在火車站外面,走露天路線唷!
車程的前段是德鐵,後段則是奧地利的地鐵,車廂與內裝明顯和之前坐的不同。底下的照片是我發現的金髮斯文帥氣男 :D (但我最念念不忘的是Heidelberg Hauptstrasse上的Swatch店員呀!)
抵達Berchtesgaden Hbf已經是中午12點多了,這個車站的內牆是有壁畫的。
之前查到的資料說明,這裡的火車站有免費的紀念品可拿。在東找找西問問後,發現紀念品應該是在過馬路跟橋之後的 i :有免費的明信片、貼紙跟氣球可以索取。明信片種類很多,i 的小姐還跑進去櫃子拿了一堆出來,說如果你想要的話,可以全部拿走 XDDDD
搜刮完紀念品後,我們搭公車前往國王湖的搭船處。在公車上,碰到一群應該是國小生的德國小朋友下課,一路上對我們三個外國人很好奇,可以感覺得到他們似乎在談論著我們。其中有個活潑的小男生,好像想跟我們說些什麼,無奈他只會說德文,我只會說英文,只好微笑啦!
請記住,國王湖的搭船碼頭站是公車的最尾站,一定要認明「兩隻公羊」的雕像,公車站牌處的右邊是一個很大的停車場,左前方就可以看到雕像了!因為抵達搭船碼頭前,也有一站叫做Konigssee,很容易在這裡下錯站而要多走一大段路唷 (有五個香港女生差點就下錯站了,還是我把他們給叫回來的 :p)
抵達兩隻公羊後,循著商店街往上走到盡頭就可以抵達售票碼頭啦!
從售票碼頭搭船上去的第一站是國王湖 (Konigssee),再從國王湖搭船上去,會抵達第二站上湖 (Obersee)。一般來說,旅行團頂多就只到國王湖,因為國王湖有餐廳與教堂,平坦可參觀的地方比較多。不過,要是有時間的話,我強烈建議,甚至是拜託,上湖一定要去,因為它美到彷彿時間都靜止了......
售票碼頭本身就很可愛囉!(這張是從船上照過去的樣子)
船上約可以坐60人,會有真人導覽沿途的風景,不過只有德文啦!還好售票處有簡中DM,發現導覽人員講話時,大家往哪裡看,就跟著往哪裡看吧!
大概要花20分鐘才會抵達國王湖,但不用到國王湖,光是遊船的風景就很美囉!不多說明,看照片就知道囉!
我唯一記得的特殊景點是底下的紅色小十字架,據說是為了悼念ㄧ場不幸的船難而在岩壁下方放了個小十字架。
這艘船上總共有兩名工作人員,一個是司機,一個是講解人員。當船開到特定景點「迴音谷」時,司機會把船給停下,然後跑到船的中央,拿出小喇叭,站上船的階梯,讓半個身體露在外面,對著迴音谷吹喇叭,會聽到非常清晰的迴音唷!演奏結束後,這名小喇叭手會跟船上旅客要小費,意思意思給個一點就可以了。
當你遠遠看到座有紅色洋蔥頭的建築物,就表示國王湖的碼頭快到啦!這座紅蔥頭教堂造型可愛,又絕世獨立的位在這麼美麗的地方,我想,如果耶穌有許多不同的分身需要到不同的教堂裡駐守,分身們應該會搶著要到這兒吧!
之前說過國王湖的水是達飲用標準的唷,你看多乾淨!這還是靠近岸邊的水唷!為了維持國王湖的水質乾淨,行駛在湖上的船隻,只能是無污染的電力船或純手動的船。
我真的找不到形容詞來形容這裏的美,只能說它美得太不像真的了,這裡住的人應該都是神仙吧!
國王湖畔旁有HB (皇家啤酒屋)開的分店,招牌是烤魚,而且是國王湖的鮮魚唷!大概是餓昏了,這餐的食物我們都一致覺得超級好吃!(另一道則類似奶油蘑菇義大利麵)
我們就坐在戶外用餐,看著整片的山與雲霧,好幸福呀!這裡的餐具超可愛,握柄上還有魚的圖案。
不過呀,因為周圍被湖圍繞,又是在阿爾卑斯山內部,天氣實在是好冷。當服務生來收盤子,詢問還需要什麼服務時,我下意識的說了好冷,身體還刻意抖了一下,拿起圍巾圍住脖子。結果服務生竟然說:「現在會冷嗎?那你們冬天都在做什麼?」對,服務生就只簡單穿著襯衫與背心而已。我就說我冬天都窩在家,什麼都不做 XDDD
這間餐廳裡有幾項特色標本:很大隻的鱒魚(吧)跟好多的鹿頭。
吃飽飯後,自然要跑去紅蔥頭教堂晃晃。這個教堂其實很小,內裝也不若之前參觀過的華麗,不過建在這裡的它,本身就是個美好,所以就不用在意這麼多啦!
外頭的天氣正好,風景正迷人呢!這裡真的好殺底片,好佔記憶體 :p
我繞到了教堂的後面,沿著湖邊散步。因為這裡的風不小,水面的波動自然就大。導致水面上的水鴨們被湖水弄得載浮載沉的,畫面超級好笑。
這裡真的很適合散步,看著滿景的綠,整個人的心情都放鬆下來。前幾天是坐在威斯教堂外看著大片的草原,現在則是望著大片的湖泊,都是大大的滿足呀!
雖說這裡是個國家公園,但看來還是有人居住的!講到這,我實在是覺得住在這裡根本就是犯規的行為,每天都看著只應天上有的美景,沒有爭端,只有平靜,桃花源呀~~~
我們一行三個人再搭船往上湖去 (Obersee),上湖離國王湖大概還有10分鐘船程。上湖是一個比國王湖更裡面的湖泊,據說四周都被山圍繞,山的倒影映在湖面上,很難想像這樣的一個地方真實存在。底下是從岸上拍上湖碼頭實景,看那水有多綠呀......
碼頭木架上還寫上本日最晚的一班船:17:40,過了你就回不來啦! XD
抵達上湖碼頭後,還要再往山裡走大概15min才會抵達上湖。沿途風光一樣很難用言語形容,就是畫、就是一大幅的畫圍繞著我呀~~
一大片的山耶...我就在裡面,好小好小!果然旅行會讓人覺得渺小,看著周圍的景色,感嘆造物主的偉大。
還有潺潺流過的小溪,聲音很清脆。
邊走邊聊,來到了傳說中的上湖。
很多美好真的要親身體驗才知道,由於我是走在隊伍尾端,一直在後頭問前面兩個人:「怎麼樣?很漂亮嗎?」直到我抵達上湖,我傻掉了......眼前這片景色,太‧假‧了!!這不是真的,怎麼可以美成這樣 (媽呀,我的形容詞真的好貧乏)。
多層次的綠色就在眼前潑灑,耳邊只有微微的風聲、樹葉窸窣聲、以及水鴨偶爾打水的聲音。時間在這裡是不存在的,一切都靜止了,剩下的,就只有無以讚嘆的平和與寧靜。看著眼前這美景,讓發呆從此有了意義。
很認真的想要紀錄眼前的美好。
水面上的水鴨鴨,以及不知道是哪個幸運兒的房子,就蓋在群山的正中央,還有炊煙裊裊呢!
岸邊的工具房 (因為有看到位老先生將工具推進去)
再來個兩張上湖吧!
回到台灣才知道,其實旁邊有小路可以走到湖的那一頭的。當時因為不知道要走多久,又有末班船的壓力,所以沒有走過去。不過,上湖的美已經深深印在眼簾、刻進腦海裡囉!
因為在上湖將所有不好的東西,包含沉悶、憂鬱等都洗掉了,所以走回上湖碼頭的心情是很好的。當然,壯闊的山景在眼前,心情要不好也難 :p 我很喜歡第下第一張的感覺 (感謝Jeff),有種想用全身去感受這美好的感覺。
在走回碼頭的路上發現了類似路牌的標誌,看來是指向住家的位址,就連湖的對方都有零星的小房子唷!郵差先生要送信不就很麻煩 XD
在整理照片時偶然發現底下兩張,我覺得很有戲劇效果,所以就放上來啦!兩張都是在我不知情的狀況下被拍的:一張是我認真在check照片,另一張則很有蕭瑟的賭神風 (瞧我外套的衣角還被風吹起)
對了,上湖這裡其實有間小商店,裡頭的店員也是要搭船回鎮上唷!很有趣吧! 離開前,我還對著山谷與湖泊大喊ByeBye,希望還有機會能夠再來這裡!如果未來有到奧地利玩的話,我一定要再來國王湖與上湖,並好好的在這裡住個一晚!!
回程時的紅蔥頭教堂,好美,好捨不得離開唷!
我們回到鎮上已經6點多了,店家都陸陸續續在關門 (這是常態,德國小鎮的店家通常都是6點準時打烊的)。查了一下公車時間,竟然要一個小時後才會到。我們擔心搭不上最後一班7:20PM回幕尼黑的火車,決定用攔車的!本來在公車站牌附近攔,效果不好,有人建議我們到停車場另一邊,靠近麥當勞那試試。20分鐘後,終於,有對好心的年輕夫婦願意載我們到火車站 (差點就感動得要哭了 Q___Q),車子還是很新很大台的Volvo。德國人心地真好 >////<
其實從國王湖到火車站的車程很短,只花不到5分鐘吧!(公車因為繞路,花了15~20分) 好險,有趕上最後一班列車呀!今天,真是幸福!有美麗的景色,還有好心人!
更多照片請看我的臉書:JimmyBlanca Tseng
國王湖 (Konigssee)位在拜揚邦東南端的德奧邊境小城柏特加斯登 (Berchtesgaden)裡,再過去一點點就是薩爾茲堡了。這座美麗的國家公園,位於阿爾卑斯山的深處,由於人煙罕至,自然景觀保留完整,每年吸引眾多遊客前來。這裡的湖水是翠綠見底,並達飲用標準唷!
說真的,國王湖真的美到讓人失了魂魄!在這裡,你根本不需要找取景的角度,更不需要構圖,甚至閉著眼睛按快門,那照片都是美的!
第九天:2010/9/27 美到失了魂魄的人間祕境 國王湖
這天的國王湖之旅多了一位同行者:Jeff,是和我們住在同一間民宿的台灣男生。他很隨性的在英國玩一玩後,找了張機票就來慕尼黑了。由於沒有特定行程,就乾脆跟著我們去尋幽探谷。
在此建議想到國王湖玩的朋友,會開車的話就盡量租車吧,時間會比較彈性自由,因為我們差點沒車回車站 (這點後續再談 :p)。從慕尼黑需要先搭火車前往夫萊辛格(Freilassing),再從夫萊辛格轉車到柏特加斯登(Berchtesgaden)。
看到往Salzburg方向的列車就是啦!幕尼黑Hbf有30個月台吧,其中數字比較少的月台不在火車站裡面,而是在火車站外面,走露天路線唷!
車程的前段是德鐵,後段則是奧地利的地鐵,車廂與內裝明顯和之前坐的不同。底下的照片是我發現的金髮斯文帥氣男 :D (但我最念念不忘的是Heidelberg Hauptstrasse上的Swatch店員呀!)
抵達Berchtesgaden Hbf已經是中午12點多了,這個車站的內牆是有壁畫的。
之前查到的資料說明,這裡的火車站有免費的紀念品可拿。在東找找西問問後,發現紀念品應該是在過馬路跟橋之後的 i :有免費的明信片、貼紙跟氣球可以索取。明信片種類很多,i 的小姐還跑進去櫃子拿了一堆出來,說如果你想要的話,可以全部拿走 XDDDD
搜刮完紀念品後,我們搭公車前往國王湖的搭船處。在公車上,碰到一群應該是國小生的德國小朋友下課,一路上對我們三個外國人很好奇,可以感覺得到他們似乎在談論著我們。其中有個活潑的小男生,好像想跟我們說些什麼,無奈他只會說德文,我只會說英文,只好微笑啦!
請記住,國王湖的搭船碼頭站是公車的最尾站,一定要認明「兩隻公羊」的雕像,公車站牌處的右邊是一個很大的停車場,左前方就可以看到雕像了!因為抵達搭船碼頭前,也有一站叫做Konigssee,很容易在這裡下錯站而要多走一大段路唷 (有五個香港女生差點就下錯站了,還是我把他們給叫回來的 :p)
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從售票碼頭搭船上去的第一站是國王湖 (Konigssee),再從國王湖搭船上去,會抵達第二站上湖 (Obersee)。一般來說,旅行團頂多就只到國王湖,因為國王湖有餐廳與教堂,平坦可參觀的地方比較多。不過,要是有時間的話,我強烈建議,甚至是拜託,上湖一定要去,因為它美到彷彿時間都靜止了......
售票碼頭本身就很可愛囉!(這張是從船上照過去的樣子)
船上約可以坐60人,會有真人導覽沿途的風景,不過只有德文啦!還好售票處有簡中DM,發現導覽人員講話時,大家往哪裡看,就跟著往哪裡看吧!
大概要花20分鐘才會抵達國王湖,但不用到國王湖,光是遊船的風景就很美囉!不多說明,看照片就知道囉!
我唯一記得的特殊景點是底下的紅色小十字架,據說是為了悼念ㄧ場不幸的船難而在岩壁下方放了個小十字架。
這艘船上總共有兩名工作人員,一個是司機,一個是講解人員。當船開到特定景點「迴音谷」時,司機會把船給停下,然後跑到船的中央,拿出小喇叭,站上船的階梯,讓半個身體露在外面,對著迴音谷吹喇叭,會聽到非常清晰的迴音唷!演奏結束後,這名小喇叭手會跟船上旅客要小費,意思意思給個一點就可以了。
當你遠遠看到座有紅色洋蔥頭的建築物,就表示國王湖的碼頭快到啦!這座紅蔥頭教堂造型可愛,又絕世獨立的位在這麼美麗的地方,我想,如果耶穌有許多不同的分身需要到不同的教堂裡駐守,分身們應該會搶著要到這兒吧!
之前說過國王湖的水是達飲用標準的唷,你看多乾淨!這還是靠近岸邊的水唷!為了維持國王湖的水質乾淨,行駛在湖上的船隻,只能是無污染的電力船或純手動的船。
我真的找不到形容詞來形容這裏的美,只能說它美得太不像真的了,這裡住的人應該都是神仙吧!
國王湖畔旁有HB (皇家啤酒屋)開的分店,招牌是烤魚,而且是國王湖的鮮魚唷!大概是餓昏了,這餐的食物我們都一致覺得超級好吃!(另一道則類似奶油蘑菇義大利麵)
我們就坐在戶外用餐,看著整片的山與雲霧,好幸福呀!這裡的餐具超可愛,握柄上還有魚的圖案。
不過呀,因為周圍被湖圍繞,又是在阿爾卑斯山內部,天氣實在是好冷。當服務生來收盤子,詢問還需要什麼服務時,我下意識的說了好冷,身體還刻意抖了一下,拿起圍巾圍住脖子。結果服務生竟然說:「現在會冷嗎?那你們冬天都在做什麼?」對,服務生就只簡單穿著襯衫與背心而已。我就說我冬天都窩在家,什麼都不做 XDDD
這間餐廳裡有幾項特色標本:很大隻的鱒魚(吧)跟好多的鹿頭。
吃飽飯後,自然要跑去紅蔥頭教堂晃晃。這個教堂其實很小,內裝也不若之前參觀過的華麗,不過建在這裡的它,本身就是個美好,所以就不用在意這麼多啦!
外頭的天氣正好,風景正迷人呢!這裡真的好殺底片,好佔記憶體 :p
我繞到了教堂的後面,沿著湖邊散步。因為這裡的風不小,水面的波動自然就大。導致水面上的水鴨們被湖水弄得載浮載沉的,畫面超級好笑。
這裡真的很適合散步,看著滿景的綠,整個人的心情都放鬆下來。前幾天是坐在威斯教堂外看著大片的草原,現在則是望著大片的湖泊,都是大大的滿足呀!
雖說這裡是個國家公園,但看來還是有人居住的!講到這,我實在是覺得住在這裡根本就是犯規的行為,每天都看著只應天上有的美景,沒有爭端,只有平靜,桃花源呀~~~
我們一行三個人再搭船往上湖去 (Obersee),上湖離國王湖大概還有10分鐘船程。上湖是一個比國王湖更裡面的湖泊,據說四周都被山圍繞,山的倒影映在湖面上,很難想像這樣的一個地方真實存在。底下是從岸上拍上湖碼頭實景,看那水有多綠呀......
碼頭木架上還寫上本日最晚的一班船:17:40,過了你就回不來啦! XD
抵達上湖碼頭後,還要再往山裡走大概15min才會抵達上湖。沿途風光一樣很難用言語形容,就是畫、就是一大幅的畫圍繞著我呀~~
一大片的山耶...我就在裡面,好小好小!果然旅行會讓人覺得渺小,看著周圍的景色,感嘆造物主的偉大。
還有潺潺流過的小溪,聲音很清脆。
邊走邊聊,來到了傳說中的上湖。
很多美好真的要親身體驗才知道,由於我是走在隊伍尾端,一直在後頭問前面兩個人:「怎麼樣?很漂亮嗎?」直到我抵達上湖,我傻掉了......眼前這片景色,太‧假‧了!!這不是真的,怎麼可以美成這樣 (媽呀,我的形容詞真的好貧乏)。
多層次的綠色就在眼前潑灑,耳邊只有微微的風聲、樹葉窸窣聲、以及水鴨偶爾打水的聲音。時間在這裡是不存在的,一切都靜止了,剩下的,就只有無以讚嘆的平和與寧靜。看著眼前這美景,讓發呆從此有了意義。
很認真的想要紀錄眼前的美好。
Jeff的朋友看到底下這張照片還問說:這兩個人是雙胞胎嗎?哈哈,真的有像嗎?
水面上的水鴨鴨,以及不知道是哪個幸運兒的房子,就蓋在群山的正中央,還有炊煙裊裊呢!
岸邊的工具房 (因為有看到位老先生將工具推進去)
再來個兩張上湖吧!
回到台灣才知道,其實旁邊有小路可以走到湖的那一頭的。當時因為不知道要走多久,又有末班船的壓力,所以沒有走過去。不過,上湖的美已經深深印在眼簾、刻進腦海裡囉!
因為在上湖將所有不好的東西,包含沉悶、憂鬱等都洗掉了,所以走回上湖碼頭的心情是很好的。當然,壯闊的山景在眼前,心情要不好也難 :p 我很喜歡第下第一張的感覺 (感謝Jeff),有種想用全身去感受這美好的感覺。
在走回碼頭的路上發現了類似路牌的標誌,看來是指向住家的位址,就連湖的對方都有零星的小房子唷!郵差先生要送信不就很麻煩 XD
在整理照片時偶然發現底下兩張,我覺得很有戲劇效果,所以就放上來啦!兩張都是在我不知情的狀況下被拍的:一張是我認真在check照片,另一張則很有蕭瑟的賭神風 (瞧我外套的衣角還被風吹起)
對了,上湖這裡其實有間小商店,裡頭的店員也是要搭船回鎮上唷!很有趣吧! 離開前,我還對著山谷與湖泊大喊ByeBye,希望還有機會能夠再來這裡!如果未來有到奧地利玩的話,我一定要再來國王湖與上湖,並好好的在這裡住個一晚!!
回程時的紅蔥頭教堂,好美,好捨不得離開唷!
我們回到鎮上已經6點多了,店家都陸陸續續在關門 (這是常態,德國小鎮的店家通常都是6點準時打烊的)。查了一下公車時間,竟然要一個小時後才會到。我們擔心搭不上最後一班7:20PM回幕尼黑的火車,決定用攔車的!本來在公車站牌附近攔,效果不好,有人建議我們到停車場另一邊,靠近麥當勞那試試。20分鐘後,終於,有對好心的年輕夫婦願意載我們到火車站 (差點就感動得要哭了 Q___Q),車子還是很新很大台的Volvo。德國人心地真好 >////<
其實從國王湖到火車站的車程很短,只花不到5分鐘吧!(公車因為繞路,花了15~20分) 好險,有趕上最後一班列車呀!今天,真是幸福!有美麗的景色,還有好心人!
更多照片請看我的臉書:JimmyBlanca Tseng
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2_2010 Germany
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