地點：國家劇院實驗劇場
名稱：EX-亞洲劇團 百年復甦
Note：8/14寫的預報 ；文中劇照選自EX-亞洲劇團臉書，攝影師為陳少維與陳又維。
距離8/14看排已有半個月，終於等到了正式演出。服裝、梳化、音樂、燈光、舞台等周邊全數到位，不譁眾取寵，只是適當且克盡職守的襯著演員，讓觀眾能將焦點很專注認真的放在演員身上。這樣的感覺，安靜平穩地很令人舒服。
由於不熟悉易卜生的作品，所以我選擇用我自己的方式來解釋《百年復甦》。藝術家魯貝克 (陳家祥飾) 是個有外遇不專一的男人，一心追尋他心目中的完美謬思。所以，妻子梅雅 (富晨軒飾) 禁不起誘惑 (或是依循內心渴望) 而投向豪放獵人狼嘉 (姚淳耀飾) 的懷抱，兩人共同去探索滿山的榮耀。而謬思的化身隱瑞妮 (王世緯飾)，即便短暫重返魯貝克身邊，卻無法挽回再也回不去的情感。這樣一看，其實劇情的內容很連續劇，感覺就是應該要來個用力的大鳴大放，讓一切都充滿著快要衝破極限的能量。
不過，整場演出的氛圍卻是內斂的。導演將日本舞踊帶進演出，用來表現角色自身或角色間的現狀與關係。場上的時間流動雖然緩慢，但感覺像是有無形的牽引線般，語言與營造的情境會自然帶動演員的動作。
《誰來告訴我，為什麼隱瑞妮這麼美！》
除了獵人狼嘉外，另外的三個人都在不停的尋找自己的答案 (註：狼嘉的尋找較不明顯)，抑或是，從被困住的軀體裡得到自由。魯貝克視隱瑞妮為完美的女人，將她的魂入了像，完成了驚世的藝術品，自此聲名大噪。然而，隱瑞妮完全被漠視的真實慾望，讓失了魂的她卻從此飄盪在虛無中。回頭再看魯貝克，或許是因為完美的典型不再完美，讓自己心中的藝術泉源乾涸，眼中所見盡是有著人身動物頭的生物，醜陋無生息。所以，他希望可以重新找回隱瑞妮，找回啟動關鍵的鑰匙。
《藍光處是神祕的黑衣女子，我將其解讀成隱瑞妮的黑暗面。》
傷心欲絕的隱瑞妮帶著控訴與自身的陰暗面 (許乃馨飾) 回到魯貝克身邊，雖是要共同回到那開心創作的時間，重新爬上山頂找尋失落的靈光，卻在中途碰到阻撓。那謬思的另一面，帶了死寂的闇黑，將所有人 都給拉進了封存的世界。
《狼嘉與梅雅》
至於原本的弱者藝術家夫人梅雅呢？這個只是隱瑞妮替代品的可憐女人，小心翼翼的維持著自己與魯貝克的愛情，卻又常被嫉妒給覆蓋。直到狼嘉的出現，粗魯、直接，不受拘束，熱情的引著她上山，去看那全世界的榮耀。梅雅知道，魯貝克的眼神不再停留在自己身上，但狼嘉卻願意為自己停下腳步。所以，她接受了邀請，離開不曾交心的過去與只有冰冷雕像的漂亮城堡，選擇守護鄙陋卻能得到呵護的可見光明。
《最後成像的一刻》
劇中加進了從旁看著故事的劇作家 (汪禹丞飾)，時不時會出現在故事 (舞台) 一角。與劇中人物時空不相襯的服裝，顯示了他架構在故事之上的超然性。最後一幕，當所有人都退到舞台深處，像雕像一樣靜止。我想到的，是干將莫邪躍入熔爐，以自身入作。魯貝克或許沒有這麼高尚的情懷 (至少感情上沒有這麼專情)，但同樣是在藝術、愛情與人生中，奮力掙扎著出路。最後，連自己的靈魂都入了像。原來，自由是另一種形式的禁錮，
只是，劇作家在台上時空靜止的同時，緩緩的走出，對著台上被定住的人物，若有所思卻又無奈的唱起自由。所以，這一整個故事究竟是真是假？魯貝克掙扎了一生，充其量不過是劇作家筆下一個用來省思自己的人物？而角色間的愛恨情仇，也只是一座以文字刻成的雕像？沒了靈魂，一次軀體的甦醒，怎能說是活過？但為何我們又會被這些從未活過的劇中人牽動著情緒，難解呀......
《梅雅的美很微小，很輕柔》
這是一場「燈光美，氣氛佳」的演出，視覺畫面呈現出幽然的迷濛感，加上演員似舞非舞的肢體，觀看演出時很想手持相機，將美不勝收的每一幕給記錄下來。之前提到，能夠專心的看演員演出是很幸福的，而演員們也沒讓觀眾失望。有大把長串台詞的陳家祥，呼吸與肢體都要hold住一陣再放開，看得我也得跟著一起呼吸再放鬆。姚淳耀則是擺脫以往大男孩的演出 (OS: 為什麼我覺得他在舞台上變「寬」了，印象中，《美國夢工廠》跟《走向春天的下午》時的他很小隻呀)，難得有放得開的野性面，是真的有突破。普遍來說，女演員的肢體比男演員優秀一些。總是演出妖姬角色的王世緯，不管是靜止或移動，內蘊的能量都很飽滿。富晨軒的肢體更是靈活輕巧，柔軟優美的不可思議。
當我透過書寫重新回想劇中的一切，原本當下不那麼清楚的，因為反芻與再思考而有了答案，甚至是出現連自己都覺得新奇的想法。這戲果然有其難解的後座力，哈~
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