地點：台北市中山堂
名稱：廣藝劇場 李泰祥經典歌曲音樂劇 美麗的錯誤
該要怎麼下筆寫《美麗的錯誤》的心得，讓我好掙扎呀！
《美麗的錯誤》是不是個好作品，端看你用怎樣的角度來看他！若把它當成是音樂愛情故事，甚至是音樂會，那的確有好聽的歌，也有唱得好的歌手，畫面也都柔柔美美的。但若是用音樂劇的角度來看，《美麗的錯誤》就真的是個錯誤了。
還記得看排時 (看排預報)，我舉手提了個問題：「整齣戲就這樣穩穩的過去了，沒有什麼起伏耶」。這個問題，從當初劇組回答的狀況可以推知，這是個known issue。等到正式演出，本想說搭上多媒體背景與燈光，會讓場面活絡一些，結果，唉...8/26 星期五晚上的投影只能用「慘」來形容 (跳出數次電腦作業畫面)。隔天，8/27 二次進場檢驗 (註：8/26為看排的回饋票，8/27則是我自己本來就有買的場次)。很好，技術問題修掉了。但空虛的投影，只簡單打出散落的音符、如藤蔓般的枝葉蔓延等，並沒有為作品加分多少。
若排除劇場相關問題，《美麗的錯誤》的確讓我更了解李泰祥老師的作品。或許，文本上的編寫讓人無法完全認同：帥氣作曲家不停追地求女人，甚至一個換過一個，只為了尋找心目中的謬思女神。但對照李老師的人生，風流韻事一直是為人討論的部分，就暫且不向下挖掘了。
所以，回到最一開始，若你將《美麗的錯誤》當成是音樂愛情故事或音樂會，這作品確是合格的。
好，接下來要講不好聽的話了，而且是非常的不好聽。
接連看了四齣相同班底的作品：《四月望雨》、《隔壁親家》、《渭水春風》、《美麗的錯誤》，我只能說，作品的形式大同小異，沒有特別的新意。似乎已到了一個瓶頸，無法再突破。歡愉的舞、悲傷的舞、憤怒的舞，排起來的畫面雖是平穩好看，卻如出一轍。而幾乎固定的演員走位，更鎖死了舞台上應該流動的生氣。不可否認，這樣的編排很安全，演員也能好好地安心唱歌，票房更是一直有觀眾買帳。
但是，劇場該是個充滿創新與驚喜的地方，除了要能廣納新的觀眾，也要能挑起舊觀眾的好奇。我不希望台灣最有規模的(算是吧)音樂劇團被就此定型，它溫和過頭了。我希望它是衝突的、碰撞的，打破一切樣式與規則的。雖說江山代有才人出，長江後浪推前浪 (Ex.《木蘭少女》、《小‧情歌劇 第一回》)，但我並不希望前浪就此死在沙灘上呀...
劇的製作可以做大，但不可以變成不會跳舞的大象。請趕快找回你的火種源，製造驚喜吧！
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